LAS REMEZCLAS - LOS MAXI-SINGLES

     No sabría decir exactamente cuando fue el instante en que me empezaron a apasionar las remezclas musicales. Supongo que hacia el año 1983 más o menos sería esa la fecha. Debí de escuchar alguna versión maxi-single de algún tema concreto que emitieron por la radio. La cuestión es que me sorprendió escuchar una versión distinta, diferente al single promocional. Una versión donde la abundancia de sonidos electrónicos, en perfecta armonía con una cuidada sección rítmica (mayormente a base de programación de caja de ritmos) y en la que la línea del bajo cobraba una importancia destacada, era algo que me dejó muy muy sorprendido.

    Ah, y me parece recordar que alguna vez que fui a casa de mi amigo Fernando, a escuchar música en su equipo de alta fidelidad, creo que me puso algún maxi single (en vinilo por supuesto) bien de Azul y Negro o de Alphaville...(me suena) Y claro...aluciné en colores; vaya sonidos...vaya música...

    Obviamente yo, de aquella, apenas sabía cuatro cosas de música. Bien poco, la verdad. Pero lo que sí sabía era que eso de los 'maxis'... Extended version... Remixed extended... etc. etc. era algo que me encantaba sobremanera. Podría decir que hasta me apasionaba. Y así fue como caí rendido a las maravillosas remezclas que se hacían en la década de los años 80 principalmente. Alucinantes temas de larga duración, donde la canción habitual se convertía como por arte de magia en una sobrexcitación musical de proporciones increíbles; y vamos...yo disfrutaba a tope escuchando aquellas versiones remezcladas. Quería más...más... Me volvía loco de emoción.

    Grupos como por ejemplo Depeche Mode, Erasure, New Order, Pet Shop Boys o The Human League, facturaron excelentes remezclas de alta calidad. Versiones, a veces, muy distintas de las versiones originales. Y poco a poco fui haciéndome con la mayor parte de todas esa remezclas. Versiones de alto voltaje que incluían esos tan preciados maxi-singles. Así a día de hoy tengo una buena colección de temas maxi, los cuales de vez en cuando vuelvo a escuchar y a alucinar nuevamente, casi como la primera vez. Aunque...la primera  vez, y más aun en aquellos tiempos, fue realmente impactante.

    Mi amigo Luis Miguel fue el que me introdujo en el maravilloso universo de los maxis de Depeche Mode. Pues para mí, este cuarteto inglés que profesaba el tecno-pop más interesante que se creaba por aquellos días, era el summum en lo que a remezclas se refería. La cantidad de nuevos y elegantes sonidos electrónicos que se podían escuchar en dichas versiones maxi, era apabullante. Versiones enfocadas a las pistas de baile, pero con ese toque tecno-pop bastante innovador. Recuerdo especialmente lo mucho que me gustó la versión maxi del tema 'Master and servant' que bajo el título de Slavery whip mix alcanzaba los 9:40 minutos, cosa que me alucinaba bastante. No por ser larga en sí, sino por poder disfrutar más tiempo de semejante versión maxi, con todos aquellos multivariados sonidos. Por eso, cuanto más largas solían ser las versiones, más me gustaban.

    Otro maxi-single realmente sensacional es el de la canción 'People are people' donde las versiones más excitantes para mi gusto son: (ON-USound remix by Adrian Sherwood) L12 Bong 5; y la (Different mix) 12 Bong 5  Todo un portento musical de estilo tecno industrial. Una gozada para el cuerpo y la mente. Tampoco olvidar el maxi del apoteósico tema 'Shake the disease' con su (Remixed extended version) el cual disfruté como un poseso durante unos cuantos años. Ah, y tampoco dejar de lado ni mucho menos, el portentoso maxi del tema 'It's called a heart' (Extended version) Preciosa canción no incluida en mingún elepé, y que siempre me ha encantado, y mucho más su versión extendida.

    Sin embargo, pasados unos años, concretamente en 1990, momento en el que Depeche Mode pegaron el 'pelotazo total'  con su arrollador disco 'Violator' (1990) publicaron el que sería su 'pedazo' de versión maxi oficial más larga de toda su historia: se trata de 'Enjoy the silence' (Quad: The final mix) todo un portento de remezcla de enorme magnitud. Su duración era de ni más ni menos que...15:28 minutos... Recuerdo haber quedado alucinado cuando la escuché por primera vez. Obviamente me compré ese preciado maxi-single edición limitada (edición vinilo por supuesto), el cual le tengo como oro en paño.

    Depeche Mode siempre se caracterizó por hacer remezclas de muy alta calidad, tanto técnica como artísticamente. Y es sabido que la mayor parte de sus 'verdaderos' fans luchábamos lo que fuera por conseguir comprar cada maxi-single que iban publicando. Así, en mi caso, durante la etapa de los discos 'Violator' (1990) y 'Songs of faith and devotion' (1993) logré comprar todos y cada uno de sus maxi-singles; los cuales poseo en muy buenas condiciones todavía. A pesar de haberlos escuchado unas cuantas veces como os podréis imaginar. 

    Remezclas asombrosas y espectaculares como 'Personal Jesus' (Pump mix), 'Dangerous' (Hazchemix), 'Enjoy the silence' (Ecstatic dub), 'Enjoy the silence' (Ricki tik tik mix) la cual me hizo sudar de la tremenda emoción que me produjo al escucharla por vez primera; con su homérica línea de bajo sintetizado poderoso como él solo. Y por supuesto la impresionantísima 'Enjoy the silence' (Quad: The final mix) de la cual ya mostré mi parecer unas líneas más arriba. Decir también que esta super-versión maxi, incluía una asombrosa sección orquestal a mitad de canción, a la que se iban uniendo en otras partes de la remezcla cascadas de sintetizadores, secuenciadores, líneas de bajo, secciones rítmicas avasalladoras e ingentes cantidades de efectos sonoros de todo tipo. Todo ello conformaba esta, repito, tremenda versión del famosísimo tema 'Enjoy the silence' de Depeche Mode. Una verdadera pasada de versión sin duda alguna.

    Luego, hubo otras versiones 'atómicas', como: 'Policy of truth' (Capitol mix) la cual disfruté hasta la saciedad por cierto, dado sobre todo su carácter discotequero total. Con una línea del bajo impresionante, pero manteniendo siempre la esencia principal de la versión original, y encima con el añadido de llegar a una duración de 8 minutos. Otra pasada de versión como digo. Hicieron también un par de versiones maxi de 'Policy of truth' que en este caso diferían mucho del single original, las titularon así: (Trancentral mix) y (Pavlov's dub) y he de confesar que me parecieron magníficas a tope; otra maravilla de maxis... Caras B como 'Sea of sin' (Sensoria) eran otras joyas que nos ofrecían en sus 'poderosos' maxi-singles. 

    Más versiones maxi como 'I feel you' (Babylon mix) me hicieron nuevamente sudar de emoción... Con esa apabullante línea de bajo sintetizado, y con su brutal programación rítmica, se erigió rápidamente para mí, como uno de sus mejores maxis sin duda alguna. Lo estuve escuchando unas cuantas veces durante bastante tiempo. Es una versión 'atómica total'.

    Depeche Mode solían sacar unas cuantas versiones de cada canción; estaban, por ejemplo, los maxis Bong 19 y los edición limitada denominados L Bong 19  Fuera uno u otro, contenían, la inmensa mayoría de las veces, espectaculares versiones de alto nivel. Yo es que alucinaba en colores con cada maxi de Depeche Mode. Era todo un ritual: comprar, escuchar un montón de veces y disfrutar a tope. 

    Así fue como, gracias a los portentosos maxi-singles de Depeche Mode, me aficioné a escuchar esas preciosidades denominadas maxi-singles. Entre otras cosas, debido principalmente a las virguerías electrónicas elaboradas en las totémicas mesas de mezcla; arropadas por fascinantes sonidos a cargo de novedosos sintetizadores, samplers, secuenciadores, cajas de ritmo, procesadores digitales, etc. etc. Una pasada sonora.

    En cuanto a Erasure se refiere, sus maxis siempre han sido (y continúan siéndolo) digno de elogio. Remezclas cuidadas y con enorme calidad sonora. Su catálogo de remixes es muy muy amplio; y hasta puede que superen en número a los maxis de Depeche Mode. Temas miticos donde sus versiones maxi han sido bendecidas y han supuesto momentos de felicidad absoluta para mí, son por ejemplo: 'Sometimes' (12" mix); 'Victim of love' (Extended mix); 'The circus' (Decay mix); 'Ship of fools' (Shiver me timbers mix); 'The hardest part' (12" mix); 'Drama' (Krucial mix); 'You surround me' (Syrinx mix) y (Remix); 'Rock me gently' (A combination of special events);  'Don't say your love is killing me' (Jon pleased wimmin flashback vox)  entre docenas y docenas de versiones maxi.

    Pet Shop Boys también nos han dejado alguna que otra obra maestra en lo que a maxi-singles se refiere, como por ejemplo la versión maxi del tema 'Suburbia' o el tema 'Left to my own devices' o el encantador y excitante 'Domino dancing' o también temas icónicos como 'So hard' o 'Paninaro' o 'Always on my mind' o la magnífica 'It's alright'  Todas ellas, canciones para mí de enorme importancia emocional. 

    Aunque el grupo New Order es el que ostenta, para mí, el segundo puesto en cuanto a artistas cuya calidad reflejada en estas delicias musicales llamadas maxis. La elegancia de estas versiones maxi, de temas verdaderamente reverenciadas por nosotros, esos fans tan apasionados, es notable en todas y cada una de las versiones. Temas ya míticos de la década de los 80, como por ejemplo: 'Blue monday', 'Bizarre love triangle', 'The perfect kiss', 'State of the nation', 'Sub culture', 'Touched by the hand of God', 'True faith' y 'Round and round' esta última con sonidos ya de estilo acid-house  (que me encantan por cierto) estilo reinante en el panorama musical de finales de los 80

    Todos ellos, temas de New Order absolutamente fascinantes y cargados de montañas de aparataje electrónico. Decir que al estar enfocados a llenar las pistas de baile de medio mundo, las estructuras rítmicas juegan un papel más que importante. Me encantan todas esas programaciones de cajas de ritmo y exultantes y poderosas líneas de bajo, o también llamadas bass-line. Una verdadera pasada donde disfrutar plenamente de su poder armónico, con melodías propias e impactantes, todo hay que decirlo. 

    También el grupo de tecno-pop alemán, Propaganda, supo elaborar una buena muestra de remezclas de alto nivel, las cuales sobre todo dejaron reflejadas en su segundo álbum de estudio 'Wishful thinking' (1985)  +[Ver post dedicado a este disco, 28 septiembre 2022] Todo el conjunto de temas que componen ese disco es realmente memorable en la historia de la música tecno-pop. No perdáis la ocasión de escucharlo atentamente.

    Estos maxi-singles a los que acabo de hacer mención, son obviamente más comerciales, más pop digamos que otras remezclas de otros artistas quizás más enfocados a la música de baile pura y dura; o sea, a los maxis especiales para uso exclusivo de los dj's.

    Para finalizar; ni que decir tiene que tengo como oro en paño cada uno de mis maxi-singles. Sobre todo los que son ediciones limitadas. Afortunadamente hoy en día, gracias a  la  sorprendente 'magia' de Internet, es posible conseguir absolutamente todas esas maravillosas versiones remezcladas de nuestros artistas preferidos. Por eso los gigabytes se van acumulando en mis discos duros portátiles. Así mi colección musical se va ampliando exponencialmente. Y claro...apenas hay tiempo para poder escuchar tal cantidad de canciones y temas musicales... Lástima.

    Bueno amigos, nos vemos en el próximo post. Animaros a  descubrir, escuchar y disfrutar del maravilloso mundo de los maxi-singles. Un saludo a todos.

1234 (1990) de PROPAGANDA

    Propaganda fue un grupo alemán que siempre, desde sus inicios allá por 1985 cuando publicaron su primer elepé 'A secret wish' (1985) +[Ver post dedicado a este disco, 9 julio 2021] me encantó sobremanera; lógicamente por desarrollar canciones con bastante carga de elementos electrónicos. Lo de siempre: sintetizadores, secuenciadores, cajas de ritmo, vocoders, etc.etc. Cosa que como a estas alturas del blog, sabréis muchos de vosotros.

    Propaganda se caracterizaron además por ser un muy buen ejemplo del tecno-pop más rabioso y vanguardista. Lo cual me encantaba, por supuesto. Su estilo musical era diferente al resto de bandas que había en el momento. Ello se puede apreciar en las estructuras de sus composiciones; y no ya por el uso de elegantes sonidos electrónicos, sino por las canciones en sí. Con sus cuidadas bases rítmicas y sus armonías con cierto carácter industrial muchas de ellas.

    

    Pues bien, tras un periodo de disolución de la formación original, allá como decía en 1985, el músico y compositor Michael Mertens, decidió revivir el proyecto Propaganda pero esta vez con diferentes componentes. 

    Lo más notable de este nuevo disco fue el cambio de la vocalista, que fue a parar a Betsi Miller, sustituyendo a la peculiar voz de Claudia Brücken. Luego, en la batería encontramos a Brian McGee; al bajo, Derek Forbes (estos dos últimos músicos fueron miembros del famoso grupo Simple Minds); a los teclados, sintetizadores y otros elementos electrónicos, el 'maestro' Michael Mertens. También tenemos acreditados a: Ian Stanley (ex-teclista de Tears for Fears) a cargo del poderoso sampler Fairlight; y como colofón (jejeje) haciendo coros, a la afamada Tessa Niles y a, ni más ni menos que, Howard Jones. También David Gilmour, de Pink Floyd, participó tocando las guitarras eléctricas.

    El disco, bajo mi punto de vista, es una auténtica pasada. Es alucinante. Sí que se nota la presencia casi constante del uso de tecnología musical avanzada; hay unos cuantos temas realmente geniales. Sobre todo para alguien como yo, que valoro mucho todo lo relacionado con la música electrónica. Un conjunto de canciones/temas musicales de enorme calidad en todos los sentidos. Y es que el álbum contiene algunos temas instrumentales, que os aseguro hacen mis delicias de manera brutal. Recuerdo perfectamente el día que lo compré y escuché por primera vez. Quedé realmente asombrado de lo bueno que era. ¡Cuánto lo disfruté! Y gracias a Dios todavía lo sigo disfrutando, aunque sin la excitación propia de la juventud.

    Mis mejores canciones/temas de este fantástico disco de Propaganda son:

    

    'Your wildlife'  Una auténtica obra maestra musical. Un tema tecno-pop en toda regla. Me encanta tanto ese 'juego' entre el pop más comercial y la parte electrónica más 'dura' que es que me parece homérica; con hasta un solo de guitarra eléctrica que me pone a cien. Entre samplers, rifss de sintetizador verdaderamente auténticos, programación rítmica de elevado nivel, pistas y más pistas musicales... ocurre que me emociono a tope. Que por cierto todo ello es la línea que sigue el conjunto de canciones que habitan en el disco. Total, que esta canción es una pasada. Bastante en la línea que definía a los Propaganda del año 1984  Una locura de tema. Impresionantemente bueno. Posee además esa estructura que tanto me apasiona a mí: partes instrumentales, y entre ellas, partes vocales. Tampoco falta en la parte del estribillo una melodía preciosa. Sensacional es decir poco.

    'Wound in my heart' es la canción que más emociones me produce de todas las contenidas en el álbum. La recordaré siempre como parte imprescindible de la banda sonora de mi excitante vida. La escuché mucho aquel verano de 1990 y aparte de eso, su preciosísima melodía me caló muy muy hondo en mi ser. Para mí, tiene una carga sentimental de gran magnitud; además me produce un halo de nostalgia, en cierto modo reconfortante. Preciosas las notas y los sonidos que aportan cado uno de los sintetizadores. Y bueno...la voz de Betsi Miller es bastante intensa, la verdad. Junto con 'Heaven give me words' son las dos canciones comerciales que más me gustan de este maravilloso y homérico disco '1234' (1990) de Propaganda.

    'Heaven give me words'  Sin lugar a dudas, es la canción más pop de todo el álbum. La más comercial también. De hecho se erigió como el primer single del álbum. Así y todo, es una pedazo de canción donde la armonía encaja a la perfección con la estupenda voz de Betsi Miller. Incluso, para alguien que hubiese escuchado la música de Propaganda en aquel glorioso año 1984, no sabría reconocer a quién pertenece este maravilloso tema; muy alejado del estilo habitual del grupo. Me encanta sobremanera la línea del bajo, apoyada en todo momento por esa base rítmica (imagino que es una programación electrónica como la copa de un pino) Y qué decir de las capas de sintetizadores que acompañan, muchas de las veces con unos admirables riffs y unos poderosos acordes, esta encantadora canción. Un tema que me retrotrae directamente a aquel fabuloso y excitante año 1990, y también a 1991 que es cuando escuchaba como loco este pedazo de disco de Propaganda. 

    'Ministry of fear'  Se trata, bajo mi punto de vista por supuesto, de una más que apasionante obra de arte musical. Un tema instrumental cargado de sonidos electrónicos y además con abundancia de efectos. Un perfecto ejemplo (con permiso de grandes maestros en la materia como Jean Michel Jarre entre otros) de cómo se deben hacer las canciones de estilo electrónico, sin caer en la monotonía, y sabiendo aprovechar buena parte del potencial de los instrumentos musicales electrónicos, como son los potentísimos samplers Fairlight y Synclavier. Una auténtica virguería sonora, la verdad. No olvidaré la primera vez que la escuché... aluciné en colores, como se suele decir. Como dato anecdótico, la voz de Susanne Freytag (antiguo miembro de la formación original de Propaganda) aparece en este tema, y también en 'Vicious circle'

    'La carne, la morte e il diavolo'  Es un tema instrumental, de carácter lento, donde los intensos sonidos de los sintetizadores protagonizan una excelente composición, más aun cuando se trata de construir suaves acordes de fondo. Atención al sonido tipo trompeta que se hace presente en varios pasajes del tema...Buenísimo. Como digo, un tema admirable.

    'Only one word'  De esta canción casi balada, me encanta curiosamente toda la parte que no es el estribillo. Me emociona un montón. Se nota ese 'punto' romántico-melancólico incluso. Sea como fuere, es una preciosa canción dentro de este emocionante  disco de Propaganda.

    Del tema 'How much love' me gusta sobre todo la parte instrumental del mismo. Aunque tampoco le voy a restar un ápice de calidad general, solo que su melodía y la parte vocal del estribillo no me acaban de convencer lo suficiente. De cualquier forma, es una buena canción. 

    Para mi desgracia (y también la de muchos otros) el grupo alemán Propaganda se disolvió definitivamente en 1998...una gran pena.

    En resumidas cuentas, un disco asombroso donde los haya. Merece bien merecida la pena dedicar un tiempo a escuchar y disfrutar, y hasta si os place analizar cada una de las canciones y temas musicales que nos ofrecía  Propaganda en este '1234' (1990)  Un lujo al alcance de todos vosotros.

Wishful thinking (1985) de PROPAGANDA

     Como ya he venido diciendo tiempo atrás en varios post; muchas de las canciones que he escuchado ha sido gracias a mi gran interés por visionar video-clips. Y así ocurrió con este otro grupo alemán con nombre español; Propaganda

    Propaganda se formaron en 1982 gracias a Ralf Dörper, quien reunió a Andreas Thein y a Susanne Freytag; posteriormente se unieron el compositor Michael Mertens y la cantante Claudia Brücken. Curiosamente, en 1984 después de la publicación  del tema 'Dr.Mabuse' Andreas Thein abandonó la formación; quedando de esta manera un cuarteto. 

    En noviembre de 1985 Propaganda editó su segundo álbum titulado 'Wishful thinking' (1985) disco que hoy nos ocupa. Un disco que reúne ocho temas de su anterior trabajo, de ese mismo año 'A secret wish' (1985), remezclados magistralmente . Un disco que me pone las pilas a base de bien.

    Supe de este grupo alemán llamado curiosamente Propaganda allá a mediados de 1986, cuando vi el video-clip 'P. Machinery' en el mítico programa musical de TVE 'Tocata' Quedé bastante impresionado tanto con el video-clip como con la canción. Música electrónica de la buena, -me dije- ¡qué sonidos! ¡qué canción! Desde entonces "me afilié" a Propaganda ¡Eran/son una pasada!  Aunque, como anécdota, realmente escuché un fragmento del tema 'Dr. Mabuse' por la radio FM un año antes; solo que...no sabía que eran Propaganda Eso sí; me pareció una canción bien extraña, sonaba muy bien, solo que la melodía me era por decirlo de alguna manera un tanto imprecisa...supongo que esas estructuras musicales eran demasiado complicadas para que las entendiese claramente.

    Unos diez años después, creo que hacia 1996, compré los dos primeros discos de la banda; en formato CD por supuesto. En 1990 editaron su tercer y último trabajo discográfico de estudio, titulado '1234' (1990) y que obviamente compré en su día en formato LP  Dicho disco lo trataré a su debido tiempo, ya que es muy muy bueno.

    Dentro del estilo tecno-industrial, que se llevó a cabo sobre todo en la primera mitad de los años 80, Propaganda mantuvieron un buen nivel de calidad artística, empleando muy buenos sonidos en todo el conjunto de sus composiciones musicales. Eso fue el motivo de que me gustasen tanto; eso, y claro está las canciones en sí. Me llamaba mucho la atención la cuidada parte rítmica, con sus logrados sonidos de percusión. 

    De este disco 'Wishful thinking' (1985) las canciones/remezclas que más me gustan son:

     'Abuse' Magnífica remezcla del famoso tema 'Dr. Mabuse' (de ahí la referencia del título) Es esta versión, casi enteramente instrumental, de apenas cuatro minutos de duración una preciosidad para mis oídos. En ella destacaría la estupenda, contundente y prácticamente continua línea de bajo; la cual me llena de emoción y me carga las pilas, la verdad. Aunque la base de las percusiones marcan un ritmo realmente excitante, y es una cosa que me encanta. Arranca muy bien este álbum.

    'Machined' que por supuesto es la remezcla de la archiconocida 'P.Machinery' En este tema lo que más me gusta es sin duda la línea secuenciada del bajo; y también esa guitarra eléctrica distorsionada. Se agradecen esos casi siete minutos de duración, donde poder extasiarse escuchando esta maravilla de canción. Es, por otro lado, bastante fiel, en su estructura musical, al tema original. Como digo, la línea de bajo se erige claramente la protagonista de la canción, y va junto a la programación rítmica, marcando el incesante ritmo durante todo el desarrollo de la canción. Soberbia remezcla me parece esta maravilla de canción. No puedo por más...emocionarme.

    'Laughed'  Esta versión remezclada de la también magnífica y casi apoteósica 'Sorry for laughing' es otra de mis favoritas del disco. Aquí...las percusiones, el bajo y la caja de ritmos, son simplemente de sudar y no parar. Un caudal de energía es lo que me produce cada vez que escucho y disfruto esta canción. Mucho son los sonidos empleados en ella; son una pasada...esos riff de sintetizador...me vuelven loco... 'Laughed' es, sin más, una pasada total.

    'Jewelled' es la versión más dura, más tecno diríamos, del precioso tema 'Duel' que es además una de mis canciones pop más maravillosas de siempre. Obviamente esta remezcla no tiene nada que envidiar a 'Duel' El torrente de sonidos, riffs de sintetizador, programaciones rítmicas y demás efectos sonoros es avasallador; otra maravilla más de este formidable disco de Propaganda. En resumen; una excelente programación y sonidos de calidad, unidos a una fantástica  e hipnótica melodía.

    'Loved' He aquí mi tema más apabullantemente precioso de todo el conjunto del disco, y no es poco, no... Es 'Loved' la mejor y más flipante remezcla de 'Wisful thinking' (1985)  De nuevo, la línea del bajo (casi homérica) me vuelve loco, pero a no más poder. Es una pasada total. Me gustan una barbaridad ese despliegue de secuencias, efectos y la excelente y embriagadora programación rítmica. Mantiene bastante estructura musical con el tema original 'The murder of love' el cual considero una joya, por supuesto. Una excelente remezcla.

    Para finalizar, decir que este disco revolucionó y abrió, digamos, un camino para remarcar el tremendo trabajo del mundo de las remezclas musicales, sobre todo teniendo en cuenta el aspecto comercial, pues Propaganda, a pesar de ser un grupo de minorías, se considera música tecno-pop de ámbito comercial.

   Por mi parte, siempre les he tenido una verdadera pasión a los extended remixes, las extended versions, etc. y por supuesto las de muy alta calidad. Me encanta ese juego de desarrollo de  nuevos y sobresalientes sonidos electrónicos, donde la duración del tema/remezcla es mayor.

    Dentro de unas semanas prometo preparar unos posts dedicados íntegramente a las remezclas de gente como Depeche Mode, Erasure, New Order, The Human League, Pet Shop Boys, The Cure, etc.

A secret wish (1985) de PROPAGANDA

    Propaganda es el curioso nombre de este cuarteto alemán que se decantaron por hacer música tecno de estilo industrial.     Debutaron con este fantástico 'A secret wish' (1985) y la verdad obtuvieron un cierto éxito; aunque, como les ocurrió a otros tantos grupos (también en los 80) cayeron rápidamente en el olvido...una pena...

    Por lo que a mí respecta lo primero que escuché de ellos fue un fragmento del tema 'Dr.Mabuse' que ponían por la radio en 1984, solo que no llegué a saber de quién se trataban hasta pasados unos meses. Pero digamos que realmente les conocí en 1986, cuando grabé el video-clip  de su canción más conocida 'P.Machinery'  La voz de su cantante principal, Claudia Brücken, destacaba por su singularidad.

    Propaganda fueron básicamente un grupo de sintetizadores, secuenciadores, cajas de ritmo, y demás elementos electrónicos de última hornada, como se suele decir. No se podía pedir más: me gustaron mucho ya desde el principio. Tuvieron, eso sí, un estilo propio; pocos les imitaron. Creo no equivocarme al decir que su música era poco comercial, era como más instrumental en general. Sonidos y melodías un tanto bizarras.

    Hacia el año 1988 y gracias a mi amigo Luis Miguel, logré hacerme con el disco en cuestión. Aluciné con el potente sonido y las extrañas composiciones musicales. Extrañas, pero tremendas. Me encantó. Unos años después conseguí el disco en formato CD. Era imprescindible, lógicamente.

    Este gran disco lo he disfrutado un montón de veces, me gusta mucho su estilo peculiar; y es que vuelvo a repetir que en la gloriosa década de los años 80 surgieron multitud de artistas bastante singulares. Lástima que tan solo unos pocos afortunados lograron continuar sus trayectorias musicales con cierto éxito; en este caso Propaganda se quedaron en el camino. Lo cual no les exime de haber sido uno de los grupos clave en el género de música electrónica.

    En la Wikipedia hay bien poco referente a ellos. No sé por qué, pero es así... Habrá que indagar a través de otro tipo de fuentes si queremos ahondar algo más en su escasa vida artística.

    De todas las canciones que hay en el disco, la más absolutamente comercial sin duda alguna es la maravillosa 'Duel' que es para mí la mejor de todo este álbum con diferencia, al menos es la que más recuerdos emotivos me produce. Se trata de un tema de corte tecno-pop muy melódico, alejado del resto de composiciones del elepé. La melodía es muy pegadiza y los elementos electrónicos son muy chulos. Es además una de mis mejores 200 canciones.

    'Duel' es quizás, junto a 'P.Machinery' el tema más conocido por parte del público. A mí verdaderamente es que me apasiona...

    Otras canciones destacadas del disco son: 

    'Dream within a dream'  La cual abre el disco. Es un tema de larga duración y muy instrumental. La estructura musical consiste en ir poco a poco introduciendo  diferentes sonidos, con teclados de fondo a modo de acordes, pero sobre todo impera el ritmo empleado a base de programación y de varios elementos de percusión, que es para mí gusto lo mejor de la canción. La línea del bajo es repetitiva y en cierto modo minimalista; hasta pasa un poco desapercibida junto al resto de instrumentos y sonidos. Tan solo un sonido de sintetizador emulando una trompeta y variando los tonos, pone buena parte de la melodía. A pesar de una ligera monotonía me parece un precioso ejercicio musical.

    'The murder of love'  Aquí la cosa cambia; las líneas melódicas abarcan varios frentes. La programación rítmica es soberbia. Los sintetizadores y los secuenciadores despliegan todo su arsenal. El bajo es casi homérico. Los teclados de fondo están que se salen. Hay además un solo de guitarra, tipo jazz o soul...que está genial. Son cinco minutos bien embriagadores. Me encanta esta canción.

    'Jewel'  Curiosamente es como una versión mucho más cañera, más tecno-industrial y con un ritmo más marcado, de 'Duel' Nuevamente destacar los impresionantes sonidos de sintetizador.

    'Frozen faces' Arranca con unos secuenciadores de sonidos graves de estilo industrial. Percusiones varias con buena línea de bajo. El ritmo es rápido. Me encanta el riff de teclado emulando una flauta andina. Sonido, por cierto, muy utilizado posteriormente por distintos artistas del mundo del dance. Es en resumen este tema un buen compendio del uso de secuenciadores y percusiones.

    'P.Machinery'  De esta preciosa canción, la contundente línea de bajo es lo que más me llama la atención. La programación rítmica es una pasada de buena. El riff de teclado del estribillo es tremendo. Diría de ella que es todo un portento musical dentro del género tecno-pop.

    'Dr.Mabuse' Recuerdo la primera vez que la escuché; fue por una emisora local de radio FM, me resultó algo rara, la verdad. Tras muchas escuchas la considero un tema grandioso, con una estructura musical muy variada. Sonidos industriales a cargo de unos potentes sintetizadores/samplers. Además está la línea de bajo que es apoteósica. 

    

    Decir al respecto del sonido general de este disco, que muy probablemente se emplearon diversos modelos de samplers, sobre todo para disparar tan abundante amalgama de sonidos y efectos de corte industrial. Muchos de ellos empleados para configurar las espectaculares partes rítmicas. 

    

    Es, sin duda, un disco básico dentro de mi colección.