Faith (1981) de THE CURE

     Este buen disco de la banda The Cure, titulado 'Faith' (1981) no fue precisamente uno de mis preferidos allá por los 80. De hecho, me centré mucho más en otros discos de The Cure que eran más comerciales; más pop y menos punk. Y es que este 'Faith' (1981) está considerado tanto por la crítica, como por muchos de sus miles de seguidores, como una obra maestra del grupo de Robert Smith. Obviamente es muy bueno, pero tanto como decir obra de arte...vamos...En fin...

    Dicho álbum (el tercero de su discografía) mantiene ese estilo punk con el que iniciaron su carrera musical, allá a finales de los años 70. Canciones con sonido y estructura punk, pero en este caso en cuestión con ese aire tétrico-intimista marca de la casa de Robert Smith.

    Personalmente, y después de varias escuchas de este 'personal' álbum de The Cure. Puedo llegar a la conclusión de que efectivamente se trata de un ejemplar legado musical de una de las mejores bandas de música punk-pop-rock gótico de todos los tiempos.

    Canciones, como digo, con mucho carácter, con un sonido a veces estremecedor, con unas potentes líneas de bajo, con bases rítmicas acordes al estilo imperante en el conjunto de canciones del álbum, y en las que las composiciones transmiten las sensaciones justas para asumir todo el potencial musical, al que nos enfrentamos al escuchar detenidamente este singular disco de The Cure.

    No pretendo llegar a hacer un examen concienzudo y filosófico del mundo interior que compone cada canción, pues no es este mi cometido en este blog; para eso ya están otros blogueros que sí que los hay, que se dedican a escribir montones de párrafos y renglones sobre los entresijos de ciertos discos. Lo cual les honra en demasía, porque para los que (como me ocurre a mí) nos encanta leer, es muy de agradecer estar plenamente informado de dichos aspectos musicales sobre todo, acerca de cualquier tema musical.

    Dicho esto, no se me ocurre que más escribir sobre este disco. Dejar constancia, eso sí, faltaría más, que los integrantes de The Cure por esas fechas (1981) eran solo tres: Robert Smith, a cargo de la voz, la guitarra y los teclados. Simon Gallup, a cargo del bajo y Lawrence (Lol) Tolhurst, a la batería. 

    En lo que a las canciones que más me gustan de este 'Faith' (1981) se refiere, señalaré estas:

        'The drowning man'  Realmente una pasada de canción. Oscura y tremenda en toda su estructura. Se puede apreciar  claramente el uso de la caja de ritmos. La base rítmica es muy buena. Así como esas partes vocales, con sus acertados efectos sonoros. Ambientalmente es admirable todo el trabajo realizado, tanto a nivel compositivo, interpretativo y de grabación en el estudio. Uno de los mejores temas del álbum, sin duda.

    'Faith'  De esta gran composición, se podría decir que es la obra maestra del disco. Musicalmente es bien semejante a la anterior. De estilo punk-pop tirando a ritmo lento. Con buenas dosis de riffs de guitarra, una línea del bajo bastante buena y con esa marcada batería, la cual va imponiendo el ritmo y el desarrollo de toda la canción de forma invariable. La parte vocal a cargo de un Robert Smith en estado de gracia, como se suele decir, me deleita totalmente. Sus 6:43 se pasan bastante rápidamente, ciertamente. Eso denota lo buena que es. Queda claro que The Cure, en el futuro, se centrarían más en composiciones enfocadas en estructuras similares a esta magnífica canción. Lo cual es muy de agradecer.

    'Other voices'  Donde la línea del bajo interpretada por Simon Gallup, con su magnífico sonido y unida al excelente ritmo y a la maestría de Smith, conforman una buena muestra del estilo punk imperante por aquella época. 

    'All cats are grey' es un tema apasionante donde los haya. Una de las mejores canciones de todo el disco. En ella, se puede percibir ya la línea a seguir por Robert Smith en su posteriores discos. Con esas estructuras musicales a base de acordes intensos de sintetizador, con varias capas de teclados y con cuidados ritmos aderezados con estupendas dosis de percusiones. 

    'The funeral party'  Otra canción de corte lento. Con bonitos teclados de fondo, ejecutando unos acordes semi-depresivos, pero bajo mi punto de vista bien chulos. Me recuerda a esas canciones lentas y cargadas de capas de teclados, del maravilloso disco 'Kiss me, kiss me, kiss me' (1987) 

    'Doubt'  Todo un ejemplo de estilo punk. Una línea del bajo bien poderosa y enérgica. Sencilla, pero admirable. La batería parece llevar la voz cantante a los largo de toda la canción. Eso sí; me carga bastante las pilas, la verdad. Lástima que dure tan poco...

    Un álbum notorio e imprescindible, como muchos otros, es cierto. Quizás un tanto oscuro en cuanto a 'melodías' se refiere, ya que el aporte melódico es casi inapreciable. Las notas musicales no son precisamente alegres que digamos, por lo cual al escucharlo con atención, las sensaciones son bien distintas a otros conceptos musicales a los que estoy acostumbrado. De cualquier forma, el disco merece ser tenido en cuenta, en lo que a calidad artística se refiere, por supuesto. A mí me gusta bastante; pues pese a todo, hay excelentes canciones sin duda alguna.

Wish (1992) de THE CURE

     Tras el absoluto éxito comercial y artístico que susupuso el álbum más, digamos, mítico de The Cure en toda la década de los años 80, o sea el 'Disintegration (1989) recuerdo como si fuera ayer el momento en que salió a la venta su siguiente disco; tanto mi amigo Pepin, como yo, andábamos como locos con las impresionantes canciones de la banda inglesa. Por eso fue emocionante, tras la larga espera de casi tres años, poder escuchar un nuevo trabajo musical de The Cure y este nuevo disco 'Wish' (1992) nos gustó y lo disfrutamos mucho.

    No llegó al nivel de calidad casi homérica del 'Disintegration' (1989) pero fue lo suficientemente bueno como para deslumbrarme. En mi opinión es un álbum bastante completo, bastante The Cure; ya que engloba cierta variedad de composiciones, en unas cuantas quizás se repita el patrón al que Robert Smith suele recurrir en sus mejores discos, en sus mejores momentos de inspiración artística. Me da la sensación que estamos ante un disco mezcla 'Kiss me, kiss me, kiss me' (1987) con ecos, lógicos por otro lado, de su enorme éxito de ventas 'Disintegration' (1989) 

    Personalmente me parece un muy buen disco porque además de mantener la calidad artística y también técnica, me aporta emociones añadidas a la época en cuestión; o sea al  fabuloso año 1992  Este 'Wish' (1992) junto con más repertorio de buenas canciones, tuve, como creo haber dicho ya en otro post dedicado a esta banda británica tan importante y singular, la oportunidad de poderlo escuchar en un fantástico y largo concierto que The Cure ofreció en la bonita ciudad de La Coruña en el verano de 1998, concretamente la noche del 8 de agosto. Disfruté como un enano y por supuesto que me emocioné al escuchar en vivo su tremenda música. ¡Qué recuerdos más intensos, la verdad! Era mi primer concierto de The Cure...y casi no me lo podía creer; es estar allí mismo, frente a uno de mis grupos preferidos...fue, como digo, toda una experiencia. Me sentía pletórico, la verdad; era como estar en una nube; fue una pasada total.

    Retomando el hilo del post; enumeraré a continuación las canciones que más me gustan de este maravilloso 'Wish' (1992)

    Empiezo por la balada más intensa para mí, casi diría que es la mejor de todo el disco; se trata del tema 'To wish impossible things'  Una canción que ya la primera vez que la escuché, me asombró por completo. Su estructura musical es muy buena. Me atrapó su sentida melodía, así como su sonido general; con esa preciosa guitarra acústica que llena todos los sentidos, con esa magnífica viola cuyas notas musicales me emocionan a no más poder y con esa percusión tan genial, que se desarrolla pausada y llena de sentimiento bien profundo durante toda la canción. Además la tengo bien marcada en mi memoria sentimental, pues me dejó una honda huella; fue parte de la maravillosa banda sonora de aquel intenso verano en el pueblo. Recuerdo estar  sentado sobre una roca, escuchándola con el walkman, mientras contemplaba uno de los variados y encantadores paisajes, todo un regalo para la vista, que abundan por aquellos lares. Un tema muy muy emocionante, donde Robert Smith se lució,  la verdad.

    'Doing the unstuck' es mi segunda canción favorita de este álbum. Es un tema pop-rock con muy buena melodía. Una melodía que me encantó desde el principio. Posee además, bastante fuerza musical; contiene una buena dosis de guitarras, magníficamente ejecutadas; así como algunas  acertadas pinceladas de sonidos de teclado, con unos riffs impresionantes Es de esas canciones que me ponen las pilas; pura energía. Tiene un estribillo tremendamente bueno. Esta joya bien pulida suena a The Cure por los cuatro costados. Soberbia, así la sentencio.

    'Cut'  Curiosamente este tema puramente guitarrero y de corte 'durillo' me gusta un montón; creo que es por lo magníficamente ejecutado que está, además de por ese sonido tan bueno, y hasta melódico, de las guitarras, de la línea del bajo y por supuesto del intenso ritmo que impone Boris Williams a la batería. Los rasgueos de guitarra de Porl Thompson son de lo mejorcito de todo el disco. Tampoco es que se quede corto cantando Robert Smith... Ahora que la guitarra eléctrica está que se sale. Como decía, curiosamente me engancha de manera muy especial esta canción; pues es  algo distinta a mi estilo musical, pero vamos...es The Cure y me parece extraordinaria de buena que es. Es pura energía. ¡Es una pasada!

    'Friday I'm love' es sin duda el éxito comercial del álbum, ya que contiene todos los ingredientes adecuados para triunfar. Es una canción llena de buenas y melódicas notas musicales, perfectamente arropadas por esa voz tan peculiar que Robert Smith imprime con su buen hacer para crear un ese pop tan fresco y comercial, el cual él solo sabe hacer. Me maravillan esos riffs de teclado y de guitarra eléctrica, que consiguen unos acordes sorprendentes. El sonido está muy cuidado y bien mezclado. El estribillo también es digno de mención; me parece prodigioso. Es prácticamente imposible resistirse a 'Friday I'm in love'  Es un tema, nuevamente, muy muy The Cure. Una de esas canciones de la banda, que todo el mundo conoce y nunca olvidará...como yo. 

    'Trust' me parece otra excelente balada. Una canción con mucho sentimiento, con carácter, con una perfecta ejecución instrumental...vamos una delicia musical para los oídos. El protagonista absoluto en ella, es ese piano con efecto; maravilloso y esplendoroso como él solo. De él se desprenden esas notas melódicas tan sumamente emocionantes. Es realmente una canción encantadora. Una pieza muy importante para mí de este fantástico disco de The Cure.

    'From the edge of the deep green sea'  Canción que con este título tan extenso no podía significar nada más que el anticipo de un asombroso tema marca de la casa. Se nota que Robert Smith se hallaba verdaderamente inspirado como compositor. Así salió esta preciosa canción, que aunque algo 'durilla' me gusta bastante. Merece la pena prestar buena atención a todos y cada uno de los instrumentos, a su impecable sonido y ejecución, porque da gusto. Concretamente me quedo con el demarraje de Porl Thompson con la guitarra eléctrica hacia la mitad del tema; es de sudar.

    'A letter to Elise'  Quiere recordar vagamente, en parte por su estructura musical y su estilo melódico, a la homérica 'Just like heaven' pero claro...no llega a dicho nivel de calidad; así y todo la considero bastante buena dentro del conjunto de canciones de este disco. Está bien resuelta, manteniendo cierta intensidad emocional al jugar con sonidos más acústicos y con riffs de teclado, que aunque fáciles, quedan bien. Los acordes son admirables y la voz de Robert Smith se agradece durante lo que dura el tema. Encantadora.

    Para no extenderme más, mencionar también un par de canciones que sin ser la pera de buenas, pues están bien; son 'Open'  Tema un tanto guitarrero, pero bueno, con el que The Cure abren el disco; y 'High' que quiere llegar a ser algo tremendo pero no alcanza las expectativas suficientes para mi gusto. De cualquier manera, ambos temas son interesantes. Y es que el disco en conjunto, es muy muy bueno o más aún: maravilloso puesto que contiene verdaderas joyas del pop-rock. Y claro, el trabajo en el estudio dio sus merecidos frutos para que todos podamos disfrutarlo escuchándolo una y otra vez, como hago yo a veces...

    Como dato muy personal, apuntar que me alucina el que todavía a día de hoy (lo acabo de hacer ahora mismito) el libreto del CD de este 'Wish' (1992) aun conserve el olor del mismo día en que adquirí dicho disco... Ese mágico olor que me retrotrae al pasado en un abrir y cerrar de ojos, y que por cierto huele fenomenalmente bien. Es impresionante que me ocurra todavía con ciertos libretos de diferentes cedés. ¡Cómo mola!

Disintegration (1989) de THE CURE

     Probablemente sea este disco 'Disintegration' (1989) el mejor trabajo discográfico de la extensa carrera musical de uno de los grupos más influyentes del mundo del pop; me estoy refiriendo a la banda anglosajona The Cure

    Con este álbum lograron consagrarse comercialmente, y también posicionarse artísticamente. Se puede decir que hasta este punto de su carrera eran más bien una banda de culto y que con este disco 'Disintegration' (1989) (por cierto el octavo disco de estudio del grupo) llevaron su música a cientos de miles de nuevos fans. Ciertamente no se puede dudar de la tremenda calidad musical que Robert Smith logró crear junto también con el resto de miembros de la banda.

    Es para mí quizás el mejor disco de The Cure o al menos el que más revuelo produjo en mi juventud. Al conocer ya con antelación al grupo y llevar escuchados unos cuantos discos de ellos, aguardábamos con impaciencia este nuevo trabajo discográfico.

    Eran tiempos en los que mi amigo Pepín y yo teníamos una fuerte amistad musical. Nos pasábamos mucho tiempo juntos charlando sobre música y trajinando con material audiovisual. Además, por aquella época, solía dedicar muchas muchas horas a escuchar docenas de discos. Nunca olvidaré todos esos momentos de alta intensidad emocional musical. Me encantaba (me emocionaba tremendamente) descubrir nuevas y apasionantes canciones. En cuanto a los video-clips se refiere, éramos incondicionales consumidores de video-clips. Los veíamos y escudriñábamos una y otra vez. Como ya creo haber comentado anteriormente, Pepín era todo un experto en dicha tarea; le encantaba analizar a fondo cada video-clip, y nos lo pasábamos genial disfrutando viéndolos juntos. Para Pepín, The Cure eran lo más absolutamente maravilloso del mundo de la música; alucinaba en colores con la banda de Robert Smith; de hecho llegó a conocerle en persona en uno de los conciertos a los que asistió. En fin...todas estas batallitas darían ellas solas para un buen post, pero no es el caso ponerme a narrar estas anécdotas.

    En mi caso concreto cuando se publicó el álbum 'Disintegration' (1989) mi interés por The Cure aumentó un montón lógicamente. El single 'Lullaby' junto a su genial y cuidado video-clip, me fascinó por completo. La verdad es que a Robert Smith le salió un pedazo de disco. La mayor parte, por no decir todos, de los singles fueron verdaderos éxitos de ventas. 

    Pasemos sin más a enumerar las canciones que más me gustan de este estupendo disco:

        'Plainsong' Con esta preciosa y suave canción da comienzo el álbum. Es un tema con bastante melodía; con una buena dosis de teclados de fondo; con sus acordes casi etéreos y con unas percusiones adorables. Mi interés por los sintetizadores y la música electrónica de artistas más enfocados al tecno-pop se encontraba en un punto bastante importante y aun así la música de The Cure, sin contener alta presencia de sintetizadores, me encantaba; supongo que por toda la intensidad musical de sus composiciones.

    'Pictures of you' que fue uno de los singles más importantes del disco, siempre me ha gustado mucho. Es una canción de estilo pop melódico, con una instrumentación numerosa y bien dispuesta. Quizás un tanto monótona, pero la agradable melodía y su sonido en general la hacen ser encantadora.

    'Closedown'  Preciosa canción, donde la melodía principal corre paralela a una poderosa línea de percusión con unos timbales que van marcando el ritmo durante los cuatro minutos y veinte segundos de duración del tema. Auténtica!

    'Love song' Es sin duda una de esas joyas de The Cure He de confesar que las primeras veces que la escuché no le presté demasiada atención; era como otra más; estaba bien...parecía hasta simple, pero pasado un tiempo comencé a saborearla y a maravillarme con esta preciosa canción de tintes bien emotivos. Tiene una melodía sublime, que está perfectamente arropada por unos sonidos muy muy The Cure Destacaría la línea casi a modo de secuencia del teclado estilo órgano, el cual va prácticamente definiendo toda la base musical de la canción. Es para mí una de las mejores de toda su carrera musical.

    Como nota anecdótica señalar que Robert Smith compuso esta canción como regalo de boda para su esposa Mary Poole.

    'Lullaby' Fue el primer single que escuché de este homérico álbum de The Cure  'Lullaby' salió al mercado el 10 de Abril de 1989 Recuerdo muy bien cuando la escuché por primera vez; quedé asombrado de lo buena que era aquella canción; y además...¡¡Vaya video-clip realizaron!! Nos pasábamos Pepín y yo mucho tiempo visionando y analizando cada plano. El video-clip no tiene ningún desperdicio; es tremendo. En cuanto a la canción en sí, comentar que el ritmo casi pausado, con esa batería tan marcada, envuelve maravillosamente todo el resto de los instrumentos; desde el pizzicato que se mantiene casi constante a lo largo de todo el tema, pasando por la línea del bajo, la sección de violines que juega un papel muy importante en la estructura musical, y como colofón esa voz de Robert Smith a modo de ultratumba. Es una canción ciertamente comercial, pero de una calidad superior. Sin embargo he de decir que la banda de Robert Smith las tiene mucho mejores, para mi gusto, claro.

    'Fascination street'  He aquí otra de las joyas de este grandioso disco. Siempre me gustó muchísimo; engloba esa fuerza y poderío musical, casi de rock duro, con una melodía totalmente cautivadora. Se me mete en el subconsciente y golpea con determinación todas mis emociones. Es una canción que podría estar escuchando seguida durante bastante tiempo. Es todo un portento musical. Me maravilla esa línea de bajo y también esos teclados tan magníficos. Sencillamente homérica. Como digo yo: 'El poder del bajo'

    'The same deep water as you'  Me encanta esta preciosa canción. De ritmo lento y cargada de emotividad, me marcó bastante por aquel entonces. Destacaría la entrega de Robert Smith rasgando cada nota de su guitarra eléctrica al compás de la batería y del bajo. Es un tema con enorme carga emocional, sobre todo para su intérprete, y eso se nota a leguas. Para mí gusto y mis recuerdos la considero una más que bellísima canción que me devuelve las emociones encontradas de aquellos meses de finales de los años 80. Una delicia total para disfrutar escuchándola a solas y repetirla varias veces si cabe.

    'Disintegration'  Este tema que da título a uno (puede que el mejor trabajo de toda su carrera discográfica) de los mejores discos de esta genial banda inglesa de nombre The Cure, me parece otra maravilla de canción. Se nota que Robert Smith se encontraba en su punto álgido de genialidad musical. Como me ocurrió un poco con 'Love song' durante las primeras escuchas no le presté la debida atención a este tema 'Disintegration' aunque no tardé mucho en apreciar su buenísima calidad; es una pieza musical de absoluta belleza instrumental. Su suave melodía surge del conjunto de todos y cada uno de los instrumentos. ¡¡Qué guitarras!! ¡¡Qué teclados!! El bajo...(para mí casi el protagonista) Las percusiones... Todo es impresionante en 'Disintegration'... y nunca mejor dicho, la verdad...

    ¡Cómo añoro aquellos excitantes días! ¡Cuántas veces habré escuchado este maravilloso disco de The Cure... y claro que espero (y deseo...) poder seguir haciéndolo durante el resto de mi vida.

PD: Información técnica para los amantes de los sintetizadores. En la grabación de este álbum se utilizaron los siguientes teclados:

    Samplers: Mirage - Prophet 2002 - Emulator E2 y E3  y  Akai S612

    Sintetizadores: Moog Mini Moog model D - Roland JX8P - Arp Solina string machine  y  Bosendorfer grand piano.