Savage (1987) de EURYTHMICS

    Eurythmics es un grupo que, aunque sin ser la pera de bueno para mi gusto, siempre me ha dado múltiples satisfacciones. Como en sus discos anteriores (la calidad musical era bien notoria) estaba atento a sus nuevas publicaciones discográficas, por supuesto. 

    Y así, ese mismo año 1989, llegó a mis manos gracias a la inestimable ayuda de mi amigo Luis Miguel. Que como ya he señalado con anterioridad, era por aquel entonces fan absoluto de Eurythmics; y claro, tenía todo de Annie Lennox y Dave Stewart...o sea los componentes del dúo británico.

    'Savage' (1987) es el séptimo álbum de estudio de Eurythmics; el cual salió al mercado a primeros de noviembre de ese año (espectacular por cierto, sobre todo en el amplísimo terreno musical internacional) 1987

    La verdad sea dicha...no recuerdo exactamente aquellos días en que escuché por vez primera el disco en cuestión. Pero me da que andaba yo muy metido de lleno en lo relacionado con el género tecno-pop puro y duro. Así y todo, 'Savage' (1987) de Eurythmics, me pareció bastante bueno, aunque algo difícil de comprender en lo referente a sus esquemas compositivos. Me iba más lo comercial puro y duro... Menos mal que todo se solventó con el inexorable paso del tiempo.

    Sí recuerdo el 'ligero' cambio que Eurythmics realizaron sobre los esquemas musicales empleados en la grabación del álbum. Sonidos más cercanos al tecno  casi industrial; y mucha programación electrónica. Bases rítmicas potentes, sobre todo en el primer single 'Beethoven (I love to listen to)' Una canción realmente distinta a lo que estábamos habituados a escuchar de ellos. Sin embargo, en su conjunto, era un tema que me atraía lo suficiente. El resto de canciones del disco serían incluso mejores, para mi gusto, claro. Los estilos pop-rock también formaban parte del conjunto de canciones del álbum.

    Desde entonces, no es un disco que haya 'machacado' mucho; pero me he dado cuenta que con el paso de los años la calidad general de todas y cada una de las canciones que lo conforman, es sin duda de mi total agrado o mejor dicho: de todo un placer para disfrutar escuchándolo atentamente. Un álbum bien elegante, donde la producción se nota que se cuidó muchísimo. La voz de Annie Lennox remarca perfectamente cada tema musical.

    Lo que sí queda claro es lo distinto que es este disco con respecto a su anterior y exitoso trabajo 'Revenge' (1986) Distinto en varios aspectos, como por ejemplo las estructuras musicales, y por supuesto en todo lo referente a los sonidos empleados en las grabaciones y mezclas finales. Se trata de un trabajo quizás más técnico, con más uso de las máquinas y algo menos orientado al pop-rock. No por ello precisamente se han alejado de su filosofía bien tendente al synth-pop.

   

    Las canciones que más me emocionan/gustan de este casi reverenciado 'Savage' (1987) de Eurythmics, son:

    'Shame'  La cual es básicamente la canción estrella del disco. La indudable joya de la corona. La que destila la mayor de las emociones en mi ser. Cargada de una sublime armonía/melodía, con sonidos y acordes de teclado que me elevan a otro nivel; y donde la voz de Annie destaca impresionantemente. De hecho 'Shame' fue el segundo single que lanzaron al mercado. Normal, siendo una canción pop con bastante carga melódica/emocional. Su 'sencilla' estructura musical, sin llegar a ser la más típica, logra metérseme en la cabeza durante largo tiempo. Destacaría la portentosa línea del bajo electrónico; es de sudar y no parar. En cuanto al riff de sintetizador que acompaña a casi todo el estribillo, y marca buena parte de la melodía, lo considero parte fundamental de las emociones que me genera esta bellísima canción de Eurythmics. Es de esas canciones que debo volver a escuchar nada más terminarla. Es buenísima y me parece encantadora total. El final es casi lo mejor de todo...tiene una suavidad melódica admirable: una delicia. Lástima de durar apenas 4 minutos y medio...

    'You have placed a chill in my heart' es otra de las 'joyas' del disco. Un tema armonioso como él solo. Una canción pop con garra y seguridad melódica. Su musicalidad no deja lugar a dudas: Eurythmics en estado de gracia. El sonido de las bases rítmicas es tremendo de bueno; y luego están los acordes de sintetizador de fondo... También se puede disfrutar de unas magníficas pistas de secuenciadores y riffs de sintetizador, que adornan suavemente los compases de la canción. La línea general del tema se mueve adecuadamente dentro de un ambiente de estilo synth-pop, pues toda la parte rítmica así lo define. Me encantan los acordes, con esos majestuosos teclados de fondo. Y qué decir de la energía con que Annie Lennox afronta cada compás. Un ejemplo de profesionalidad aplicada a provocar una lluvia de emociones.

    'Savage' es una preciosa semi-balada en la que la armonía es la protagonista única y verdadera. Un tema emocionante donde los haya. La pista dedicada a la guitarra eléctrica comandada por el gran Dave Stewart, también deja huella en el desarrollo de la canción. Otra bondad es sin duda alguna la portentosa voz de Annie Lennox. He de decir que es una de esas pocas canciones a las que no le presté en su momento la debida atención; y sin embargo se merece mucha más atención. Lo dicho: un tema admirable en todos los sentidos. Resumiendo: una preciosa melodía general.

    'Put the blame on me'  Pese a iniciarse con unos suaves riffs de guitarra eléctrica, la estructura general del tema no da lugar a dudas: se trata de una canción con marcados tintes synth-pop. Para mi gusto es un tema realmente absorbente; con un ritmo muy potente, y con fantásticos sonidos electrónicos. Además cuenta con una serie de arreglos de primer orden. La pista vocal se superpone casi constantemente a lo largo de toda la duración del tema. La línea del bajo...es muy excitante, si señor. Me pasa como con otras 'grandes' canciones: necesito escucharla y disfrutarla mucho más tiempo; que dure más. 5 minutos hubieran estado genial. La parte instrumental (central) tiene buenas y serias posibilidades. Una canción más para el recuerdo. Bien por Eurythmics.

 

    'Wide eyed girl'  Aquí la premisa, parte de una sutil mezcolanza de synth-pop y pop-rock a partes iguales. Lo que más me gusta es la acertada cantidad y variedad de sonidos que se pueden escuchar (mejor prestar buena atención y concentrarse en ellos), así como la estructura general de la canción. Probablemente la encantadora armonía es lo que resulta determinante para prendarse de esta emocionante canción. Al menos esa es mi opinión. Otra canción para 'la saca'. ¿Qué os parece a vosotros?

    'Heaven' es una canción que me recuerda bastante (será por las notas musicales empleadas...) a su famoso tema 'It's alright (baby's coming back)' del disco 'Be yourself tonight' (1985), aunque lógicamente salvando distancias, ya que 'Heaven' peca ligeramente de monótona al mantener, tanto las bases rítmicas, como las pistas vocales, apenas sin cambios durante toda la canción. Eso sí; los teclados de fondo pululan en casi todo momento, generando unos acordes resultones. Lo más destacado, bajo mi punto de vista, es esa incisa línea del bajo totalmente tecno. Un tema bastante curioso.

    No queda mucho más que decir de este maravilloso álbum de Eurythmics. Tan solo que disfrutéis al escucharlo; si no por primera vez, por volver a recordar lo que es calidad musical en plena década de los años 80

Revenge (1986) de EURYTHMICS

    Eurythmics fue uno de esos grupos clave en el desarrollo de la música tecno-pop. Un dúo inglés formado por la vocalista Annie Lennox y el músico y compositor David A. Stewart. El nombre de Eurythmics viene a significar Ritmo Bueno; y aparte de haber vendido más de 75 millones de discos en todo el mundo, nos han legado un magnífico catálogo musical de enorme calidad entre el que se encuentra este maravilloso álbum 'Revenge' (1986)

    Creo recordar haberles conocido (siempre me refiero a su música...estaría bueno que hubiese yo conocido a todos los artistas de los que escribo en este blog...) en 1986, a raíz de haber visto/grabado el video-clip del tema 'It's alright' (perteneciente a su anterior disco) Lo sé, no tiene perdón, pero es que mi vida musical fue así: ligeramente tardía... La cosa es que me gustó bastante aquel video-clip, y por supuesto la canción. Con aquel sonido tecno-pop tan sumamente moderno; con aquel esquema musical tan curioso, y por supuesto con la extraordinaria voz de Annie Lennox. Así que ahí comenzó mi andadura con este famoso grupo; en aquel año 1986. Muy buen año para mí...

      Luego, gracias a mi amigo Luis Miguel (quien era todo un apasionado fan de Eurythmics) me fui aficionando cada vez más al grupo británico. Desde entonces he ido recopilando  y disfrutando de la maravillosa música incluida en todos sus discos. Y en concreto este álbum 'Revenge' (1986) que hoy toca comentar, me parece sin duda el mejor disco de toda su carrera.

    

    Atrás quedó la sombra alargada de su exitoso y ya mítico single 'Sweet dreams (Are made of this)' publicado en enero de 1983, el cual todavía suena en varias emisoras de radio, y que probablemente es la canción que más conoce la mayoría del público (aficionado o no a la música pop) Con este sexto disco de estudio 'Revenge' (1986) digamos que Eurythmics se consagraron como grupo musical. Dicho disco les reportó, obviamente, un enorme reconocimiento a todos los niveles.

    En este 'Revenge' (1986) el estilo musical que predomina es el pop-rock y también algunas influencias del R&B.  

    Para mi gusto, las mejores canciones son estas:

    'Thorn in my side' es la que más me gusta; la que más me emociona y me pone la piel de gallina. Es pegadiza total. Es casi una obra maestra del pop. El conjunto de armonía y melodía es tan rematadamente bueno que impresiona. Destacaría sobre todo, el ritmo con ese fabuloso sonido de la batería, la pista de la guitarra y la línea de bajo acompañando durante todo el tema. Luego está la parte vocal de Annie Lennox, que es que me derrite de emoción. Especial mención a los coros... puede que de los más representativos de la década de los 80. También sobresalen esos 'riffs' del saxofón, el cual me encanta por supuesto. Qué decir de los sintetizadores que pululan sobre todo hacia el final de la canción... Estoy seguro que Eurythmics disfrutaron a tope interpretando esta maravillosa canción. Es para mí sin duda alguna, el broche de oro del disco. Una pasada.

      'The miracle of love'  Otra preciosidad de canción. De las más queridas de toda su discografía. Una tremenda emotiva balada, donde la guitarra se une a las románticas notas del teclado y como no, a la maravillosa voz de Annie Lennox, quien se entrega por completo. Me encantan sobremanera esos acordes de sintetizador a modo de clavicordio antiguo. Pero está claro que la melodía inunda por completo toda la canción, sobre todo el tramo final, donde se superponen los coros y donde la presencia de los acordes de guitarra eléctrica nos van deleitando con otros arreglos de encendida calidad musical. Para mi gusto es una canción homérica.

    'When tomorrow comes' es la otra 'gran' canción del álbum. Una verdadera preciosidad se mire por donde se mire; en este caso se escuche. La pista de la guitarra eléctrica, sobre todo en el primer compás, es netamente fantástica a la vez que emocionante (me respinga la piel) Todo un éxito comercial obviamente, ya que tiene todos los ingredientes necesarios para desencadenar una locura musical. Me encantan sus acordes; son tan auténticos que desprenden mucho sentimiento. Podría decirse que es de las que me ponen 'las pilas' O sea que levanta el ánimo a base de bien, aun con esa pequeña pizca de emoción contenida. Una delicia para disfrutar una y otra vez sin parar. Casi un himno de la banda.

    'A little of you'  Mucha musicalidad es lo que ofrece esta admirable canción. Admirable y muy muy melódica. A mí incluso se me antoja hasta pegadiza y todo, con ese estribillo tan chulo. Los sonidos que emanan de los sintetizadores me gustan un montón; predominando el sonido tipo campanillas. Y también está ese secuenciador... Los arreglos de cuerda son preciosos y me producen una emoción añadida (atención especial al final del tema). En resumen, una canción fantástica dentro del conjunto de las diez canciones que componen el álbum.

      'The last time'  Es esta la canción digamos más electrónica de todas. Y es que por sus 'poros' circulan varias pistas de sintetizadores, secuenciadores y demás efectos sonoros, siempre eso sí bajo la continua presencia del fenomenal ritmo de la batería (en ocasiones se nota que es electrónica) y algunos acordes de guitarra. Tiene un ligero aire al tema 'A little of you'. Sea como fuere, la considero una canción realmente emocionante; muy muy buena, claro que sí.

    'I remember you'  Esta bella canción es la que cierra el disco y es de las que me emocionan plenamente, pues se trata de una espléndida especie de balada, con suficiente melodía y una parte vocal especialmente cuidada. Cuenta además con unos arreglos de cuerda muy chulos. Tampoco está nada mal la ejecución de la batería, con esos redobles de tambor. Una canción preciosa para culminar la grandiosidad de un disco de este calibre como es 'Revenge' (1986) de este dúo británico llamado Eurythmics.

    'Let's go'  Una canción que ya con el título que tiene, invita a bailar. Un tema de macado estilo rock-pop con esa bonita instrumentación de la que surgen unas melodías preciosas, a la par que el ritmo no parece detenerse jamás. Destacar las pistas vocales, con sus coros rockeros. Y para culminar esta sarta de adjetivos de elogio (más se podrían merecer) decir que, con el añadido del saxofón a mitad de canción, el estilo rock fusión R&B queda verdaderamente genial dentro de la estructura general de la canción. Un tema, como digo, precioso.

    'In this town'  Este tema es de estilo algo más rockero que el resto del repertorio del disco. Es una clara apreciación por mi parte, pero bastante cercana a la realidad musical; ¿no os parece así? De cualquier forma, es una canción que tiene un 'algo' de irremediable magnetismo. Me gusta bastante, y en ella queda patente esa 'fuerza' y entrega interpretativa que Eurythmics sabe reflejar buenamente. Una gran canción dentro de un soberbio álbum musical.

    A V I S O : Para toda esa gente 'nueva' que se una a mi blog, decirles que en estas listas que hago, de las canciones que más me gustan de cada disco en cuestión, no suelo incluir el resto de canciones que aparecen en los discos, no por que no me gusten, sino realmente porque mi interés es centrarme en comentar las que más me emocionan. Aunque puede ocurrir (cosa lógicamente normal) que haya alguna o algunas canciones que no me den más, y por eso no las menciono. Mi filosofía principal es así... Por eso este blog (como podéis leer en la cabecera de la página principal del mismo, donde indico que se trata de un enfoque personal) es distinto a la inmensa mayoría de blogs de música. 

     Es curioso que al escuchar detenidamente este disco 'Revenge' (1986) de Eurythmics, se aprecia un aparentemente menor uso de los sintetizadores (comparado con sus primeros trabajos), en claro favor hacia instrumentos más acústicos. Se supone que es debido a que en ningún momento da la sensación de estar ante un grupo que proclamaba el tecno-pop en sus inicios. Por eso el estilo pop-rock y R&B es el que impera en la mayor parte de las canciones. A pesar de que la parte electrónica está ahí en forma de pseudo-arreglos a veces, son quizás las guitarras, el bajo y la batería lo que más llama la atención a lo largo de todo el álbum. 

    Al final, la verdad es que les quedó un disco maravilloso como buenamente podréis comprobar en cuanto lo escuchéis. Aunque imagino que unos cuantos de vosotros (los que vivisteis aquellos años tan mágicos) ya conoceréis bastante bien la música de Eurythmics.

    Para mi asombro/curiosidad, en los créditos del álbum, ni Annie Lennox ni David A. Stewart tocaron en ningún momento los sintetizadores; ello corrió a cargo de otros músicos de estudio como Patrick Seymour y Jon Bavin. Además un tal Clem Burke se encargó de manejar la caja de ritmos y la batería híbrida. Otro dato curioso fue el empleo de una guitarra sintetizada, a cargo de un tal Gully. El famoso Michael Kamen también intervino en la grabación del disco al frente de dirigir la sección de cuerdas. En definitiva, el sonido final es producto de un esmerado trabajo  de muchos profesionales.

Diva (1992) de ANNIE LENNOX

     Annie Lennox es conocida en el mundo de la música por ser la vocalista y parte importante de uno de los dúos más representativos del pop inglés de los gloriosos años 80,  Eurythmics.

    A principios de los años noventa, Annie Lennox publicó su álbum de debut en solitario 'Diva' (1992); Todo un éxito. Tuve ocasión de poder escuchar el primer single 'Why' nada más salir al mercado. 

    Recuerdo muy bien esa primera escucha por la radio. Quedé encantado con la preciosa canción. Me pareció totalmente melódica y hasta romántica. Al poco, obviamente, me hice con el disco. Aunque el resto de temas que componían el álbum eran algo distintos, en cuanto a melodía se refiere, fui llegando a apreciarlos hasta que me gustaron bastante.

    El estilo de este magnífico disco mezcla un poco el Pop con el Soul. Aunque la electrónica juega un papel más que destacado, y le da un aire de frescura y modernidad. 

    Las canciones que más me gustan con diferencia son: 'Why' por su maravillosa melodía, sus acordes de teclado de fondo, la suavidad del piano y la percusión, los arreglos de sintetizador, y como no, la preciosa voz de Annie Lennox donde al final del tema se superpone varias veces a modo de coros, lo cual queda fenomenal. Siempre me quedaré con esa especie de riff de teclado con notas agudas y con eco que se aprecia sobre todo casi a mitad de canción, y como no, con el soberbio estribillo "Whyyyyyyyyyyyy..."

    Otra canción que me gusta mucho es 'Precious' , la cual arranca de manera suave y sosegada, para en pocos segundos dar paso a una embriagadora programación de bajo, percusión y teclado. La programación rítmica me parece buenísima. A mitad de canción se disfruta de un bonito solo de trompeta, pero me sigo quedando con los teclados de fondo... Es 'Precious' un tema que me carga de energía, lo cual se debe mucho la potente y magnífica línea de bajo.

    'Money can't buy it' es también una canción maravillosa, con una estructura musical aparentemente sencilla. De estilo ligeramente más 'duro' que las demás, y de nuevo con una línea de bajo tremenda. Diría también que el piano, siendo la propia Annie Lennox quien lo toca, tiene bastante protagonismo en casi todos los temas, y en este en concreto me gusta mucho.

     'Primitive'  Maravillosa balada. De las mejores del disco. Teclado de fondo de los que me gustan. Fantásticas percusiones. Hacia el final surgen unos sonidos de cuerda tipo étnicos. 

    'Stand by me'  es la canción más, para mi gusto, pop-melódica de todas. Me gustó ya mucho la primera vez que la escuché. Esa voz tan buena y peculiar, rebosante de melodía, invade por completo la canción ya desde los primeros acordes. El teclado de fondo acompaña buenamente todo el tiempo, proporcionando unos acordes preciosos. También el sonido de flauta queda muy bien al principio y al final de la canción. Sin embargo considero que es la voz lo más destacado del tema.

   El resto de canciones mantienen una línea casi similar dentro del conjunto del álbum. 'Little bird' quizás sea la más comercial. Arranca con una secuencia tipo bajo unida a un ritmo rápido de batería. Los acordes me recuerdan a un estilo más bien rockero. Es una canción con bastante ritmo, y vuelvo a insistir, con unos sonidos tremendos. Muy buenos los últimos segundos.

    Acerca del tema 'Legend in my living room' unos pocos apuntes; Buen inicio con unas notas de bajo y una especie de suave piano eléctrico. Curioso efecto industrial en la percusión. Ligero cambio de línea melódica a mitad de canción, con muy buenos sonidos y efectos. Nuevamente destaca la poderosa voz de Annie Lennox. 

    En cuanto a los sonidos, los encuentro muy cuidados en todos los temas del álbum. Se nota la producción, cuya buena parte fue realizada por el gran Steve Lipson, quien también se encargó de tocar los teclados, la guitarra y desarrollar la programación. En el disco, aparte de la generosa programación electrónica, se escuchan magníficos sonidos de sintetizador y otros instrumentos como piano, violín, trompeta y tambores. Lo considero un disco básico dentro de mi colección musical.

    Annie Lennox continuó sacando más trabajos en solitario, incluso el siguiente álbum, titulado 'Medusa' (1995) donde realizó excelentes versiones de otros artistas, me parece totalmente precioso, y por supuesto lo comentaré dentro de un tiempo.