Hat full of stars (1993) de CYNDI LAUPER

    ¿Quién dijo que en los 90 no se hicieron extraordinarios discos de estilo pop? Pues sí señor, sí que hubo discos maravillosos. Las reminiscencias de la edad de oro de la música en la década de los años 80 todavía perduraron durante unos años más. Por eso entrados los 90, la alargada sombra de la tremenda amalgama artística ochentera, toda ella con su insuperable calidad musical, quedó reflejada en verdaderas obras de arte; como es el caso de este magnífico 'Hat full of stars' (1993)  de mi querida Cyndi Lauper.

    Cyndi Lauper siempre ha sido para mí todo un referente de calidad musical; de canciones emocionantes la mayor parte de ellas. Por eso cuando publicó en 1993 este nuevo álbum, el cuarto elepé de estudio, no tardé en hacerme con una copia en formato cedé. En una primera escucha me sorprendió el estilo musical que acababa de adoptar: bien diferente a lo habitual. Y es que Cyndi Lauper nunca se ha asentado en un sonido concreto; por eso en este nuevo trabajo musical titulado 'Hat full of stars' (1993) el cambio de estilo y de sonido se hace patente desde los primeros compases. 

    Atrás quedaron aquellas canciones más ochenteras, por decirlo que alguna manera; ahora se abría una nueva y variopinta etapa para una de las grandes artistas del pop mundial. Ahora Cyndi se mueve más entre el pop y el rock con raíces genuinamente norteamericanas. Lo que no quita mérito ni calidad a sus composiciones e interpretaciones. Al contrario: esa madurez se ve reflejada en lo variado de los temas musicales. Canciones fantásticamente trabajadas y donde la producción brilla con creces. 

    Además, Cyndi Lauper siempre se ha rodeado de excelentes músicos altamente cualificados. Entre los que cabe destacar al famoso guitarrista, compositor y arreglista Carlos Alomar (fiel colaborador de buena parte de los éxitos de David Bowie) y que en este disco 'Hat full of stars' (1993) se encarga de tocar la guitarra eléctrica. Otros músicos relevantes en la producción del disco son: Jeff Bova, a los teclados; Eric Bazilian, en la programación de las cajas de ritmo, el bajo, el piano, la guitarra y los coros; Rob Hyman, en el órgano, el acordeón, teclados y coros; Kevin Jenkins, quien ya colaboró codo con codo con Cyndi Lauper en anteriores trabajos, sobre todo en los conciertos ofrecidos por la cantante norteamericana, y que en este caso repite de nuevo encargándose del bajo. 

    Otro aspecto que me gusta escudriñar, y que le confiere obviamente mayor calidad a la obra publicada, es la variedad de instrumentos que se han empleado en la grabación del álbum; como por ejemplo, aparte de los diferentes modelos de sintetizador, el saxofón, la mandolina, las programaciones de cajas de ritmo, así como otros teclados: órganos, pianos, etc. y por supuesto buenas secciones de coros.

    Entre las mejores canciones de este soberbio trabajo discográfico de Cyndi Lauper, destacar las baladas. Y es que Cyndi Lauper siempre ha destacado admirablemente en temas lentos. Ahí quedan canciones épicas como 'Time after time' o 'All through the night' o 'True colors' o 'My first night without you' o 'Heading west' e incluso la también deliciosa y emotiva donde las haya 'A night to remember'

    Y bueno, las canciones que más me gustan de este maravilloso disco son:

    'Who let in the rain', 'Sally's pigeon', 'Hat full of stars', 'That's what I think' y 'Like I used to'

    El álbum fue producido por ella misma junto con Junior Vasquez, y con la producción adicional de William Wittman. Al igual que ocurre con otros discos del panorama musical internacional, este en concreto quizás precise de unas cuantas escuchas para apreciar todo su potencial. De hecho es lo que me ha ocurrido a mí; si bien es cierto que el mismo paso del tiempo (en este caso, unos cuantos años) repercute muy positivamente en la valoración final del álbum, y más dado el estado actual de la música pop.

    Ahora solo toca disfrutar de la emocionante y maravillosa música de Cyndi Lauper con este sensacional disco 'Hat full of stars' (1993)

    

    

True colors (1986) de CYNDI LAUPER

    He aquí uno de los mejores discos de la cantante y compositora norteamericana Cyndi Lauper. Con este álbum titulado 'True colors' (1986) se consagró ya definitivamente, y eso que era su segundo disco. El éxito logrado en su anterior y primer trabajo musical 'She's so unusual' (1983) nos dejó a todos (sus nuevos fans) un inmejorable sabor de boca. Vamos, que fue/es un pedazo de disco imprescindible dentro del panorama pop internacional. Y este segundo álbum superó la difícil barrera de mejorar su debut musical. También es cierto que en 1986 la explosión artística musical fue muy muy intensa. Había ciertamente mucha competencia; y Cyndi Lauper tenía a Madonna como la más cercana competidora; ganando la batalla comercial sin duda esta última.

    En mi caso, todavía recuerdo el emocionante momento en que escuché y vi por la televisión el video-clip del tema estrella del álbum 'True colors' (1986) o sea, la encantadora canción 'True colors' Que con aquel fantástico y bien colorido video-clip con unos decorados dignos, dicha canción logró quedar enmarcada en mi memoria para siempre. Es una de esas canciones que me marcaron de por vida. Y por supuesto el video-clip, cada vez que lo veo, me retrotrae instantáneamente a aquellos añorados días de finales de 1986 cuando me pasaba muchas horas frente al televisor visionando en el videoreproductor carradas de video-clips. Pues Cyndi Lauper es obviamente una de mis cantantes preferidas; y mucho se debe a su sorprendente repertorio de canciones llenas de intensas  y admirables melodías. Una voz como la de ella solo puede deparar emociones de gran intensidad. Pues su voz es de lo más peculiar dentro del mundo de la música pop.

    También recuerdo perfectamente, casi marcado a fuego, la noche en la que mientras me encontraba con unos amigos en un disco-bar de mi ciudad. Pepín uno de ellos, me dijo que esa misma madrugada, a cierta hora, emitían un concierto de Cyndi Lauper por la 2 de TVE  Por lo que no dudé en irme casi corriendo a mi casa a grabar dicho concierto. Fue una decisión de lo más acertada, ya que aquel mítico concierto titulado 'Live at the Zenith' (1987) fue verdaderamente impresionante. Quedé totalmente alucinado por la enorme calidad del directo que interpretó en la ciudad de París ante miles de fans ¡Vaya bien que sonaban todas y cada una de las canciones!  Llegué a ver aquel concierto más de 30 veces seguro. Sigue siendo a día de hoy uno de los mejores directos que he visto nunca. En él, Cyndi Lauper bordó el repertorio de sus dos primeros discos; y por eso estaban incluidas casi todas las canciones de este, su segundo elepé 'True colors' (1986)  Se dice que se utilizaron 20 cámaras para la realización del concierto; y he de decir que sí que se notó, ya que los planos son impresionantes, la verdad. Es un concierto que os recomiendo encarecidamente, os guste o no la música de Cyndi Lauper, pues es un ejemplo de profesionalidad musical como la copa de un pino en todos los sentidos.

    Dicho esto, pasaré a enumerar mis canciones favoritas de uno de los mejores discos publicados en la década de los ochenta del pasado siglo XX Siempre según mi humilde criterio musical. Ya que para mí, representa otro maravilloso disco digno de escuchar y disfrutar con suma atención.

    El tema 'True colors' es probablemente el más encantador y emotivo sin duda. Una balada que supuso todo un éxito para Cyndi Lauper. Una canción preciosa y con una excelente armonía musical. La guitarra acústica es la protagonista casi absoluta, pues pugna duramente por llegar a estar a la altura de la dulcísima voz de Cyndi. Otro aspecto fundamental, bajo mi punto de vista, son las elegantes percusiones que se pueden escuchar a lo largo de todo el tema. Decir que es emocionante es quedarse corto. El placer que me produce cada vez que la escucho es de tal intensidad que hasta se me pone la piel de gallina. Es todo un clásico del pop ochentero, y hasta Phil Collins hizo una bonita versión de este tema. Sin duda 'True colors' es una canción memorable.

    

    Luego está el tema 'What's going on' el cual me parece tremendo de bueno que es. También recuerdo de él, su precioso video-clip, el cual grabé y vi un montón de veces. Una canción magníficamente bien compuesta, con un sonido muy limpio y exquisito a la vez. Da la sensación que tiene algo más de madurez musical que el resto de temas. Aquí, la voz de Cyndi Lauper alcanza otro nivel de suavidad. Perfectos en todo momento esos teclados. Me gusta también un sutil riff de guitarra eléctrica ya casi al final de la canción, la cual por cierto está empalmada con una genial y simpática versión del tema 'Iko Iko' de James Crawford, del año 1953

    'Maybe he'll know' es otra encantadora canción cargada de ritmo y melodía a partes iguales. Me gustó mucho ya la primera vez que la escuché. Me entró directamente toda ella por su sencillez armónica, y también por ser una canción redonda. Mezcla de pop y rock con aires sesenteros de una forma fenomenal. Pero vamos, es la melodía general lo que más me encanta; esos acordes a cargo de los teclados...esas voces con estupendos coros añadidos...la sensacional línea del bajo...y por encima de todo ello...la portentosa voz de Cyndi Lauper, la cual llena la canción de principio a fin. En definitiva, una pasada musical de emociones desatadas es lo que me produce el escucharla.

      'Calm inside the storm' es una encantadora canción que también me marcó bastante, y a día de hoy continúa pareciéndome preciosa. Su armonía es de gran calidad, y los acordes que desprende son muy emocionantes. La línea del bajo, con ese magnífico sonido, es sumamente preciosa. A mi juicio un tema rebosante de energía y de simpatía, pues el ritmo me resulta bastante hipnótico. Una canción muy alegre, con unas voces muy melodiosas. De las mejores de todo el disco.

    'Change of heart' es la canción con que arranca el álbum. Ya desde el primer minuto presenta una fuerza impresionante. Es un tema buenísimo, con un sonido a la altura de lo más novedoso en la época; donde la presencia de los sintetizadores se funden a la perfección con el resto de instrumentos. La poderosa sección rítmica, que va marcando toda la estructura de la canción, tiene un sonido verdaderamente impresionante. También me gustan mucho las percusiones, así como los cuidados riffs de guitarra eléctrica, y por supuesto esos coros tan bonitos. Una canción muy muy buena, y en cierto modo 'cañera'.

    'Boy blue'  Un tema entrañable. Una canción encantadora y bien interpretada, donde la impresionante voz de Cyndi Lauper sale a relucir en diferentes registros. Su estructura musical nos lleva desde las partes algo más tranquilas, hasta esas pinceladas de demarraje rockero, ya casi hacia el final,  en el que la voz de Cyndi sobresale con suficiente fuerza emocional. Es una canción con unas líneas instrumentales arrolladoras. Solo hay que escucharla con calma y fijarse bien en cada nota. Lo dicho: muy buena canción.

  

    Finalmente mencionar el destacado tema final del álbum: 'One track mind' una canción que siempre me ha recordado vagamente a la famosa 'The Goonies are good enough' salvando distancias, eso sí. Seguro que ello se debe a los sonidos de sintetizador, y a otros aspectos musicales que no soy capaz de expresar. De cualquier forma, esta canción posee una estructura bien chula, con acordes interesantes y sobre todo con una línea rítmica muy lograda. Me gusta un montón. Otra joya escondida.

    Un álbum donde la calidad del sonido general se mantiene gracias al todavía vigente uso de los instrumentos electrónicos. Véase sintetizadores, secuenciadores y cajas de ritmo; imprescindibles para muchos artistas de la época. Así se lograron esas sonoridades tan chulas, y sin perder un ápice de calidez, en unos cuantas grabaciones musicales de renombre. Entre ellas este maravilloso 'True colors' (1986) de Cyndi Lauper. 

    Para finalizar, decir que esta joya musical es uno los discos que más me gustan, y que más veces he escuchado en mi vida. 

    

A night to remember (1989) de CYNDI LAUPER

     Corría el año 1989; me encontraba yo en plena efervescencia musical, sobre todo en lo referido a la adquisición de material discográfico, y el nuevo disco de Cyndi Lauper lo esperaba como agua de mayo, como se suele decir. Por lo que en cuanto supe de su lanzamiento, rápidamente me hice con él.

    Se trata de su tercer elepé titulado 'A night to remember' (1989) y a pesar de no llegar a alcanzar el nivel artístico y en cierto modo, comercial, como lo fueron sus dos anteriores trabajos, contiene unas canciones muy buenas. El estilo difiere ligeramente de sus otros dos discos; de corte mucho más ochenteros, donde las producciones contaban con un sonido parecido y donde también las composiciones eran en cierta forma, parecidas. Sin embargo en este tercer disco de Cyndi Lauper el estilo musical es más variado; quiso ella que lo fuera; por eso se pueden escuchar distintos géneros como R&B, jazz, rock, funk y pop. Así y todo, contó con Lennie Petze, Phil Ramone y Eric Thorngeen, en las labores de producción. 

    Cuando lo escuché por primera vez me resultó algo extraño, ya que tanto el sonido general empleado en la grabación no era el que yo me esperaba, aunque disfruté de varias buenas canciones. No tardé apenas tiempo en llegar a valorar el buen trabajo artístico de una de mis cantantes preferidas. Así fue como pronto me llegó a fascinar por completo el nuevo álbum de Cyndi Lauper. 

    En lo que sí me fijé era en la calidad absoluta de las composiciones y también de todo el apartado técnico referente, por supuesto a la instrumentación y a la interpretación por parte de todos los fantásticos músicos (incluida obviamente Cyndi Lauper) que aportaron todo su talento. Además del ligero y apreciable cambio de registro en la inconfundible voz de Cyndi, sobre todo noté que dejó a un lado esos agudos tan característicos suyo de años atrás. Parecía que el tono de las canciones exigía una voz con más medios y más graves, cosa que tampoco supuso problema alguna para ella, al disponer de un amplio registro vocal, marca de la casa. Un encanto...vamos.

    Un disco perfectamente estructurado es lo que es este magnífico 'A night to remember' (1989) de la incombustible y arrolladora cantante estadounidense. 

    Como dato anecdótico personal, quisiera dejar constancia de una apreciación mía, que quizás alguno de vosotros os hayáis fijado también; y es que el sonido general, y más si cabe el de los teclados, guitarras eléctricas (con sus propios efectos) las percusiones y la batería, tienen muchas semejanzas sonoras con el disco 'Runaway horses' (1989) de Belinda Carlisle y con el 'Coming in for the kill' (1989) de Climie Fisher. Quizás por aquello de haber sido publicados ese mismo año...quien sabe... La cosa es que estos discos suenan bien parecidos; fijaros si podéis.

    Como es costumbre en este blog, suelo enumerar a continuación las canciones que más me gustan, las que más me hacen sentir varios tipos de emociones de carácter feliz; pero no quiere decir que haya otros títulos de canciones que no me interesen o no me gusten (que sería peor) o sean de peor calidad, sino que no llegan a emocionarme lo suficiente para dejar constancia de ellas en cada post.

    Dicho esto, pasaré a comentar brevemente (como suelo hacer siempre) unas cuantas canciones verdaderamente buenas y emocionantes de este 'A night to remember' (1989) álbum cuya duración total apenas llega a los 40 minutos.

    'A night to remember'  Además de ser con toda probabilidad mi canción favorita del disco, es toda una joya musical celestial para los oídos. Puro pop con mayúsculas. Su melodía y sus bonitos sonidos se fusionan a la perfección con la mágica y característica voz de Cyndi Lauper. Muy chulos los coros. No es que haya mucho sonido de teclados, pero lo poco que hay se agradece un montón. Recuerdo lo mucho que me marcó esta canción allá por 1990... Nostalgia de un emocionante verano.

    'My first night without you' es para mi gusto, el tema más emotivo y más romántico. Obviamente, también me marcó  sentimentalmente bastante; le tengo un especial cariño. La melodía me derrite de emoción...fue uno de los veranos más bonitos e intensos de mi vida; por no decir que fue el mejor. La canción, como digo, rebosa una melodía de mucha intensidad. Un canto a los sentimientos más románticos, eso es lo que me sugiere a mí. Una sencilla pero maravillosa canción para disfrutarla una y otra vez sin parar.

    'Heading west'  Precioso inicio; pausado y con un sonido genial surge la magnífica voz de Cyndi. La melodía mantiene un cierto carácter nostálgico, hasta con una pizca de retrospectiva en el estilo de sus composiciones en discos anteriores. Me parece una canción de una enorme carga emocional y mucha mucha calidad artística. Muy al estilo Cyndi Lauper, sobre todo atendiendo al conjunto general de todos los instrumentos, los cuales están que se salen de bien ejecutados.

    'I don't want to be your friend' es otra maravillosa canción pop marca de la casa. Me encanta ese sonido de teclado al estilo irlandés. Ahora, que lo que más me gusta de todo, aparte de la zona central del tema, es la portentosa y homérica voz de Cyndi. Es una delicia de canción. Es este tema, la otra canción que más me gusta junto con 'A night to remember'  No sabría decir a ciencia cierta cuál es mejor/cuál me gusta más, porque en cuanto a melodía más emocionante, creo que esta es superior al resto y con diferencia, la verdad. Además, las emociones que me produce cada vez que la escucho, son bastante intensas. Es toda una joya del pop, sin duda alguna. Como anécdota, digamos personal, decir de esta canción que le encuentro cierta semejanza con algunos de los temas del repertorio de otro gran artista de estilo pop-rock como es el británico Steve Winwood.

    'Unconditional love'  Mentiría si dijese que no tiene una de las mejores melodías de todo el disco. Es por eso que esta especie de balada me parece una canción exquisita y maravillosa a partes iguales. La voz de Cyndi Lauper alcanza cotas casi estratosféricas. Encantadora a más no poder.

    'I drove all night' pese a ser uno de los temas más famosos de toda su carrera discográfica, aspecto que no comparto en absoluto, lógicamente tiene otras canciones mucho más comerciales (digo esto para todo aquel que no conozca todavía sus dos primeros y absolutamente buenos discos) Este tema en cuestión, pasados los años, cada vez me va gustando más. Destacaría, aparte claro está de la intensidad de su línea melódica, lo tremendamente bien que suena todo el conjunto de los instrumentos; con esa base rítmica que aparece y desaparece por momentos; con esos teclados tan geniales; con esa guitarra...y claro...con esa poderosa voz que tiene Cyndi, y que en esta canción da la sensación de querer más alto todavía, cosa que llega a conseguir ciertamente, Lo dicho: toda una maravilla de canción, que cada año que pasa va ganando más interés y hasta calidad. Otra que también me marcó un montón en su día.

    'Dancing with a stranger' es un tema enérgico, con una estructura rítmica bastante potente, pues incluye unos sonidos de percusión perfectamente integrados. Posee un estilo musical que se mueve entre el pop y el rock, aunque con ese inconfundible toque de distinción a lo Cyndi Lauper. Me encanta sobre todo por esos sonidos de órgano, además por sus buenos coros.

    'Insecurious'  Finalizo este compendio de mis canciones favoritas de este tercer disco, de una de las artistas norteamericanas más famosa y prolíficas de todo el panorama musical en cuanto a género pop-rock se refiere, haciendo mención a este tema, el cual desprende una rabiosa energía musical que inunda mis sentidos de manera positiva, claro está. Lo que más destacaría sería la parte instrumental y por supuesto la impresionante voz de Cyndi. Una canción muy pop-rock con apoyo de buenas partes de teclados y un exquisito sonido de órgano de fondo, que hace mis delicias; qué decir también de las guitarras que intervienen...están soberbias. En definitiva, una preciosa canción más.

    Otro detalle que he apreciado, es que a diferencia de sus dos anteriores discos, en este 'A night to remember' (1989) apenas se manifiesta el uso de la programación rítmica y de arreglos de secuenciadores; lo que lo convierten, lógicamente, en menos electrónico...una pena...

    Para la grabación de este maravilloso álbum musical, Cyndi Lauper, junto a sus colaboradores músicos y técnicos, empleó algo más de trece meses de arduo trabajo en el estudio 'The hit factory' de Nueva York. El resultado es obvio: un magnífico disco digno de estar entre los mejores. Al margen de no haber llegado a un nivel comercial deseado, a mí me parece un pedazo de disco absolutamente precioso, diría incluso...mal que me pese...que fue el último trabajo magistral de la artista estadounidense. A partir de este punto de su carrera musical, su estilo derivó en ramificaciones del pop, de menor carga tanto emocional, como melódica...una lástima, la verdad. Pero, así y todo, Cyndi Lauper ha mantenido buenos resultados en cuanto a calidad musical, lo que ha favorecido el que por mi parte, continúe escuchando su música, y la considere una gran artista superviviente del mejor pop del pasado siglo XX

FOTOS

     He querido en este post mostrar una escueta parte de mi colección de discos y demás cosas relacionadas con este blog en general. No es nada del otro mundo, pero sí que aportan ligeramente un poco de información musical; en este caso solamente visual, claro.

    Son simplemente...algunas fotos de portadas de discos; elepés, maxi-singles, singles, cedés y casetes de música; y como no, también de algún teclado electrónico/sintetizador.

                        

                                                                                   

She's so unusual (1983) de CYNDI LAUPER

    Cyndi Lauper es otra de mis artistas preferidas. 'She's so unusual' es su álbum de debut. Fue lanzado al mercado en Octubre de 1983.

    Recuerdo haber escuchado el famosísimo tema 'Girls just want to have fun' en la radio y me fijé en él así como de refilón. Pero como mi hermana Isabel había grabado dicho tema en una cinta de música, pude escucharlo varias veces. No tardó en gustarme bastante la cancioncita. Además de ser bien pegadiza, sonaba muy moderna y por si fuera poco, la peculiar y aguda voz de Cyndi Lauper le daba un toque más que melódico. El uso de los sintetizadores, unido a unos preciosos riffs de guitarra, bajo, percusiones y unas voces de coros preciosas, conforman un conjunto melódico muy bonito. Me encanta esta canción.

     Así fue como conocí a este portento de artista norteamericana. El disco entero lo pude escuchar allá por la primavera de 1988, creo recordar. Me lo prestó un amigo para poder disfrutarlo tranquilamente durante unos días. Como siempre, cuidándolo como si fuese mío. La verdad es que siempre he sido bastante cuidadoso con casi todas las cosas.  Bien es sabido que los discos de vinilo y las agujas de los tocadiscos más todavía, hay que tratarlos con delicadeza.

    'Time after time', la tan famosa y preciosísima canción, fue la segunda que escuché de ella. ¡Qué decir!... ¡es sublime!... No llevo la cuenta de las veces que la he escuchado...Cada vez me ha ido gustando más y más. De corte lento, o balada, este tema es quizás el más famoso de Cyndi Lauper y en él canta como los ángeles. En el estribillo esas notas musicales  que va imprimiendo el bajo me parecen preciosas y emocionantes, al igual que la guitarra...¿A quién no le encanta esta canción?

   Como nota anecdótica, Miles Davis interpretó una versión de este tema allá a finales de los años 80, que pone la piel de gallina. Escuché dicha versión, con ese sonido de trompeta inconfundible, en el verano de 1993, en un momento de mi vida bastante especial y me quedó grabada a fuego. De hecho no sabría decir si me gusta más la versión original de Cyndi o la de Miles.

    'She bop'  Comienza con una contundente línea de bajo y con bastante ritmo. Un tema más bien de estilo pop-rock. Los teclados, que también están bien presentes a lo largo de casi toda la canción, me gustan mucho con su sonido medio rockero. Cyndi canta esta canción con verdadera pasión. Me fue gustando a medida que fui escuchándola más y más veces.

    'When you were mine' y 'All through the night' son otras dos maravillosas canciones de este disco. Me gusta ligeramente más la segunda, también es cierto que por su carácter mucho más emotivo y romántico. En ambas, los sintetizadores cobran mayor importancia que en el resto de temas, sobre todo en 'All through the night', que encima es una de mis mejores canciones. Para mí esta encantadora y muy melódica canción rezuma mucha emoción y sentimiento. Y estoy convencido que muchos compartiréis conmigo esta definición. A los que la escuchéis por vez primera, hacedlo con atención. El estribillo es de alucinar en colores, probablemente de los mejores que he escuchado nunca. Los teclados, simplemente soberbios e  hipnotizantes. ¡Qué gran canción!

    

    Este disco es bastante pop, aunque también se aprecia cierto tono pop-rock en varias canciones. En conjunto, temas con suficiente energía y ritmo, además de un cuidado sonido. Y como elemento destacable, por supuesto, la impresionante voz juguetona de Cyndi Lauper. 

    Un dato curioso es que se lanzaron siete singles de las nueve canciones que componen el disco. Un álbum, para mi gusto, imprescindible en la historia de la música Pop.

    Me parece imprescindible, sobre todo a los que os apasionen los conciertos, que veáis el directo que se grabó  en Paris, en 1987, titulado 'Cyndi Lauper  At The Zenith - Live in Paris'

Es absolutamente magnífico. Ya veréis qué bueno es ese concierto. A mí me encanta y lo disfruto de vez en cuando.

    En abril de 2014 salió a la venta la edición 30 aniversario de 'She's so unusual', por si os interesa haceros con ella. ¡Bien merece la pena!