Waiting for the sirens' call (2005) de NEW ORDER

     Todos los incondicionales fans de esta ya mítica banda británica, que ha facturado el mejor pop electrónico dentro de su categoría (sobre todo en la dorada década de los años 80), hemos disfrutado como verdaderos enanos con este disco que nuestros reverenciados New Order publicaron en 2005, bajo el título de 'Waiting for the siren's call' (2005) Un (otro, más bien) pedazo de disco como la copa de un pino.

    Por aquel entonces, o sea en 2005, mi colección de discos iba en constante aumento, y por supuesto que cuando mis artistas favoritos sacaban disco...pues no había otra que hacerse con él. Tampoco es que recuerde grandes emociones asociadas a este 'Waiting for the sirens' call' (2005); simplemente fui haciéndome a él, a sus magníficas y maravillosas canciones. Disfrutando plenamente de cada tema musical. Eso sí, pasados los años (como suele ocurrir casi siempre), ha ido ganando mucho pero mucho. Cada vez me gusta más. 

    El estilo musical vuelve a enfrentar, con verdadera pasión, la electrónica más actual (en algunos momentos me recuerda a aquellas maravillosas obras maestras que compusieron Electronic) con ese 'toque' guitarrero donde los riffs siempre han jugado un papel destacado sobre las bases rítmicas y el resto de estructuras de cada canción. Una pasada de buenas. Como digo, es un disco con toda la calidad que caracteriza a la banda de Bernard Sumner.

    New Order nos ofrecen en poco más de 57 minutos, un nutrido y hermoso (por qué no decirlo) repertorio de canciones a cada cual más interesante. Quizás haya que escucharlo varias veces para poder encontrar ese punto de 'éxtasis' musical. Así y todo, sí que recuerdo la primera vez que escuché el tema 'Fast synth'...quedé flipado. Incluso a día de hoy, y tras cientos de veces de haber escuchado esta maravillosa canción, todavía la sigo considerando la mejor del álbum.

    Como dato anecdótico, se puede decir, este álbum es el primero del grupo en el cual no participó la teclista Gillian Gilbert. Le sustituyó el músico teclista Phil Cunningham; quien también se encargó de parte de la programación y de tocar las guitarras.

    Entre las mejores canciones de este fastuoso y épico disco de New Order, destacaré el tema 'Fast synth' como el que más me gusta. Pues engloba ese tipo de construcción musical que tanto me encanta; en la que los elementos electrónicos sobresalen de manera contundente y más que emocionante. El poderoso e hipnótico ritmo (benditas cajas de ritmo) es unos de los mejores que han desarrollado New Order en toda su vida. Otros componentes que la hacen ser maravillosa, son: la línea del bajo...los riffs de sintetizador...los secuenciadores...hasta la preciosa melodía vocal con sus coros incluidos... Vamos...una pasada de canción con unos sonidos alucinantes; y que además, con sus casi 5:40 minutos, se hace hasta corta.

    Luego vendría la tremenda 'I told you so' en el más puro estilo tecno-pop, adaptado por supuesto a los tiempos actuales. Se trata de un tema realmente contundente en cuando a su estructura. Posee una enorme fuerza musical, digna de la banda británica. El ritmo es admirable, y engancha al instante. Los sonidos, de nuevo, me vuelven a alucinar completamente. Da gusto escucharla atentamente. Es pura emoción musical. 

    'Minidisck 2' Es otra preciosidad de corte electrónico, con una estructura fantástica, donde parecen mandar las partes guitarreras, pero que nuevamente se funden especialmente bien con toda la parafernalia electrónica, produciendo un emocionante universo de sonidos y notas musicales a cada cual más intensos. A parte, lo que es la armonía y la melodía que genera todo el conjunto de la canción, desata en mi ser verdaderas descargas de felicidad. Da gusto disfrutar de esta maravillosa canción de New Order; sobre todo por la parte final de la misma: una virguería musical.

    'Krafty', que parte como una ganadora de excepción, al ser el primer single editado de este 'Waiting for the siren's call' (2005) Se erige como un sensacional tema bien pegadizo. De hecho es una canción bastante en la línea del grupo. Con esos acordes de teclado tan chulos, y con un ritmo que gusta nada más escuchar el primer compás, la emoción está servida. Una canción de corte tirando a rápido, que se adhiere a la cabeza como una lapa. Aquí se fusionan a la perfección el estilo electrónico con el más puro pop guitarrero marca de la casa New Order. Una canción para el recuerdo. A mitad de canción (del minuto 1:16 al 1:28) hay una breve parte instrumental que me recuerda enormemente a una canción del segundo disco 'Raise the pressure' (1996) de Electronic (y es que son prácticamente los mismos sonidos) 

    En el tema 'Pop 1' la línea del bajo es realmente alucinante. Destaca esta canción precisamente por esa línea del bajo, que confiere un rotundo carácter a todo el tema. La cantidad de elementos electrónicos son toda una locura para los oídos. Un mar de emociones con los que alucinar en colores. Luego está esa 'parte' guitarrera' tan característica del grupo, pero que encaja tan bien que los 5:11 se quedan cortos, pues los que somos fieles adeptos de New Order, deseamos más intensidad todavía. Así y todo, esta es una emocionante  y contundente canción para tener muy en cuenta.

    'Road to ruin' y 'Waiting for the sirens's call' son las dos últimas canciones que más me gustan de este maravilloso disco de New Order. Como digo, un disco de los imprescindibles de todo buen aficionado al mundo musical de esta genuina y apoteósica banda británica que tiene el poder de crear canciones sublimes. 

    Personalmente al terminar de escuchar este grandioso disco, no puedo por menos volver a escucharlo otra vez.

Get ready (2001) de NEW ORDER

     Recuerdo perfectamente el 'subidón' que supuso para mí (y también para mi amigo Pepín) escuchar el single de adelanto de este maravilloso disco de New Order. Single titulado 'Crystal' Canción de estilo pop muy guitarrero, pero manteniendo esa marca de la casa con magníficas pinceladas de sintetizadores/secuenciadores planeando en todo momento.

    'Crystal' se convirtió muy rápidamente en uno de los temas que más le gustaron a mi amigo Pepín. A mí, por supuesto que también me gustó y todavía me continúa pareciendo una grandísima canción. De estilo más pop-rock que otras, pero con una fuerza inusitada y una calidad compositiva extraordinaria; donde el potente ritmo compite buenamente con unos riffs de guitarra eléctrica y de sintetizadores, de sudar.

    El nuevo disco de nuestros queridos New Order no decepcionó en absoluto; es más, tras ocho años sin publicar nada, regresaron con fuerza. Con temas potentes en los que, como manda la marca de la casa, la admirable mezcla de sintetizadores/secuenciadores/programación con esas fantásticas guitarras y la explosión rítmica básicamente a cargo de Stephen Morris, supuso una emoción casi desbocada. Un disco digno de los mejores New Order. Y es que...¿hay algún disco malo o mediocre siquiera de este mítico grupo británico?

    De entre los diez temas que componen este álbum, los que más me gustan son:

    'Crystal' Apoteósica total. 'Close range' Me encanta su poderoso ritmo y toda su estructura general; es además probablemente la que más electrónica incluye de todas, y también la que contiene la mejor armonía de todo el disco. 'Primitive notion' Otra joya de este álbum; aquí la base rítmica/programación se sobreexcita por momentos, y el desparrame de sintetizadores es bestial; fantástica canción de New Order. 'Turn my way', 'Slow jam', 'Someone like you' y 'Run wild' esta última es la 'balada' con la que finaliza el disco; una delicada canción que destaca sobre las demás, entre otras cosas porque invita a la relajación final, después de haber estado escuchando el resto de temas tan intensos. Me parecen preciosos todos los sonidos de cuerda de los teclados; así como esas notas de guitarra acústica que ya desde el inicio de la canción van envolviéndonos durante todo el desarrollo de la misma. Una sensacional gozada musical, eso es lo que es.

    Como dato medianamente técnico-anecdótico, decir que en los créditos (según publica la Wikipedia) de este disco 'Get ready' (2001) figura lo siguiente:

Bernard Sumner: Voz, guitarras, melódica, sintetizadores y programación.

Peter Hook: Bajo, percusión electrónica, coros.

Stephen Morris: Batería, sintetizadores y programación.

Gillian Gilbert: Sintetizadores y programación, guitarras.

    Para ser un disco plagado de temas en cierto modo 'durillos' más guitarrero, más rock-pop... se ve que el empleo de sintetizadores y programación electrónica está bien presente. ¡Benditos sintetizadores! 

    Como digo, New Order son uno de mis grupos favoritos, y en este álbum me volvieron a sorprender con un nutrido conjunto de canciones geniales. Un maravilloso disco más para la colección.

Twisted tenderness (1999) de ELECTRONIC

     No olvidaré nunca la ansia viva que tenía, esperando el momento de la publicación, o más bien decir el momento de poder comprar y escuchar el nuevo disco de Electronic. Su tercer (y para desgracia mía...último trabajo musical del dúo anglosajón) long play, en formato CD por supuesto, de título 'Twisted tenderness' (1999) ya que el proyecto que reunía a Bernard Sumner y a Johnny Marr, se disolvería poco tiempo después. 

    Lo compré sin haber escuchado nada más que el primer  y apoteósico single 'Vivid'; cosa esta que solía hacer, comprando a ciegas un disco, con algunos de mis mejores grupos y artistas. A pesar de que el álbum es bastante bueno, pues el sonido, las mezclas y la producción en general se dejan notar al escuchar todo el conjunto del disco, para mi gusto la estructura de las canciones había dado un leve giro hacia el pop-rock con cierto aire experimental. Ya no abundaban esas canciones con profusión de sintetizadores, secuenciadores, cajas de ritmo y resto de programación electrónica (del que deriva el nombre del grupo, por cierto); ahora los temas tenían un acento algo más duro, más intensos, no sé...pero me decepcionó un poco la primera vez que los escuché. Supuse que mantendrían el estilo, más o menos electrónico, de sus anteriores discos...lástima.

    Así y todo, se encuentran en este 'Twisted tenderness' (1999) joyas del calibre de 'Vivid', la propia 'Twisted tenderness' que da título al álbum, 'Like no other' y 'When she's gone' Las cuales, todo hay que decirlo, son las canciones que más me gustan; aunque el disco contiene otros buenos temas, que a base de escucharlos se les va cogiendo cariño. Con el paso del tiempo, y no tuvo que ser demasiado a saber, supe apreciar el buen trabajo del conjunto de canciones de este fabuloso disco; donde se trabajó concienzudamente en lograr una dispar paleta de sonidos, así como diversos efectos.

     Una pena que se hubiese terminado el proyecto que forjaron Bernard Sumner y Johnny Marr, allá por 1990. Nunca más volveríamos a escuchar nuevas canciones de Electronic... Verdaderamente me produjo un aldabonazo en mi ser. Aunque mantuve viva la esperanza de que solo fuera un mal momento, y que pasados unos años volverían, a fuerza de empuje por sus fans, a publicar un nuevo trabajo musical...pero no...el tiempo fue pasando y mis esperanzas se diluyeron sin remedio...una gran pena y una pérdida artística de enorme importancia en la industria musical.

    El tema 'Vivid' soberbio, como no, es por supuesto el que más me ha marcado, y no precisamente por la casi carencia de elementos electrónicos en su haber, sino por esa asombrosa e hipnótica melodía. También he perdido la cuenta de las veces que he escuchado esta bendita canción. Siendo además la versión del álbum, de una duración mayor a la del single, lo cual siempre es de agradecer. Me encanta la manera de cantar de Bernard Sumner, con ese estilo propio, tan característico y peculiar, el cual añade un buen plus de calidad al tema. Me encanta también esos teclados de fondo, con esos acordes maravillosos, el ritmo, arreglos y, faltaría más, esa harmónica preciosa a cargo de Johnny Marr. Convierten todo ello a 'Vivid' en una preciosidad donde las haya; para escuchar (como llegué yo a hacer) varias veces seguidas y disfrutarla plenamente. Es otra de esas canciones que me llenan de energía.

    Luego está el tema 'Twisted tenderness' que sencillamente, en llegando los primeros sonidos de sintetizador, me catapulta a emociones superiores. Intensas emociones que me retrotraen a fascinantes recuerdos pasados (sobre todo a los sonidos y melodías de su anterior trabajo 'Raise the pressure' (1996) Una canción absolutamente buena, con un sonido a la altura de las expectativas formadas por mí, antes de escuchar el disco en cuestión. Se nota que dominan las estructuras bailables y con fuertes dosis de calidad instrumental, como a mí me gusta; recordando totalmente a la banda estandarte por excelencia New Order.

    Sin embargo, el tema que abre el disco, o sea 'Make it happen' quiere recordar ligeramente al homérico 'Idiot country' de su álbum de debut 'Electronic' (1991) y por consiguiente es una canción que engloba gran variedad de sonidos, cargada de mucha programación y que encima su duración sobrepasa los 7 minutos y medio, lo cual es de agradecer, sobre todo siendo yo un amante de las versiones largas o temas de larga duración, claro. Es por tanto un tema donde abundan las partes instrumentales, lo cual me gusta mucho, y encima las mezclas están geniales; no me canso de escucharla, sobre todo a un buen volumen. 'Make it happen' es sin duda un gran comienzo para prepararse para lo que viene a continuación: una enorme colección de canciones a tener en cuenta. 

    Es un disco este, que cuanto más tiempo va pasando, mejor se aprecia todo el conjunto de canciones. A base, claro está, de ir escuchándolas atentamente todas y cada una.

    El disco fue producido por Electronic y Arthur Baker; quien en el pasado también colaboró con New Order.

Electronic (1991) de ELECTRONIC

     En Junio de 1992 recibí por correo una carta-paquete de parte de mi amigo Toni. Contenía una cinta de música con el primer disco del dúo de pop-electrónico Electronic, cuyo título era precisamente ese: 'Electronic'(1991)  Un nuevo grupo que instantáneamente pasó a formar parte muy muy importante en mi historia musical. Formaban la banda Bernard Sumner, vocalista y guitarrista y teclista también, procedente de New Order, y Johnny Marr, guitarrista del mítico grupo británico The Smiths

    Recuerdo haber alucinado en colores al escuchar aquel disco tan rematadamente bueno 'Electronic' (1991)  El estilo musical era muy similar al de New Order, sin embargo y a pesar de utilizar algo más de electrónica en sus temas, me costaba distinguirlos de New Order. Quizás, puede que la pequeña diferencia pudiera ser precisamente el mayor uso de elementos electrónicos (sintetizadores, secuenciadores, vocoders, cajas de ritmo, samplers, etc.) por parte de Electronic; además de una cierta predisposición hacia temas más bailables, aunque con una absoluta calidad artística; nada que ver el estilo de las composiciones netamente propias de discoteca.

    Los años 80 habían quedado atrás hacía bien poco, pero el saber que ese espíritu musical todavía se resistía a desaparecer me llenó de una tremenda felicidad. Electronic cubría perfectamente mi ideal de canciones estupendas, con melodías maravillosas y un puñado de buenos sonidos de sintetizador y, como no, de los impresionantes nuevos modelos de samplers. 

    Este grandioso disco, sobre todo para mí, surgió digamos a raíz de aquel nuevo sonido gestado a finales de los años 80; el acid house. Tras un encuentro entre ambos artistas (Sumner y Marr) en una discoteca, decidieron juntarse para crear un grupo, en este caso un dúo. Así comenzó la breve pero intensa historia de Electronic

    Mis mejores canciones de este álbum son estas:

    'Idiot country' Es quizás...la mejor de todas, al menos de este disco en concreto. A pesar de comenzar con esa especie de rap, ya se atisba una perfecta programación rítmica, y pronto llega esa melodía embriagadora a cargo de unos acordes de sintetizador, acompañados por la estupenda línea de bajo. Me encantan los sonidos de sintetizador, con esos rifss preciosos y esos teclados de fondo, mezclados con múltiples efectos y también con ese riff de  guitarra eléctrica a cargo de Johnny Marr, que asombra por su contundencia y sorprendente sonido ya desde el inicio del tema. Es en todo momento una delicia musical. Como suelo decir yo: una canción redonda. La de veces que la habré escuchado...

    'Reality' En esta intensa canción nos metemos de lleno en el terreno del baile. El ritmo, con esa portentosa línea de bajo, es absolutamente bueno. El despliegue de sintetizadores y secuenciadores, y demás aparataje electrónico es tremendo. Me encantan los sonidos de percusión y por supuesto su estructura dentro de las melodías. Poner el volumen bien alto para disfrutar plenamente esta maravilla musical es imprescindible. Recuerdo perfectamente la primera vez que la escuché; se me erizó el vello de la piel, sudaba de emoción, me fascinó completamente, fue amor a primera vista. No quería que se acabase, quería más, más minutos, más sintetizadores... Se me metió en la cabeza durante bastantes días. Ni que decir tiene que la escuché como unas diez veces seguidas (por cierto así es como se alcanza una cifra de más de 200 escuchas de una canción) y la verdad cada vez me gustaba más y más; no sé explicarlo bien pero es a día de hoy que todavía conservo ese placer al oírla de nuevo, como por ejemplo ahora mismo. Y es que yo soy así...

    'Tighten up'  Aquí dejamos a un lado tanta parafernalia electrónica y ya vamos introduciendo más guitarras, poco a poco, eso sí, pues la desbandada de sintetizadores tampoco es escasa. La canción posee un ritmo alegre y potente a la par. 

    'The patience of a saint'  En este precioso tema junto a Bernard Sumner canta Neil Tennant, cara visible de Pet Shop Boys Nuevamente destacar la exquisita programación rítmica y la marcada línea de bajo; no olvidando por supuesto las melodias. Contaron con Neil para interpretar un par de canciones. Hay que decir que además, Electronic publicó un single  que se convertiría en todo en éxito titulado 'Disappointed' en el cual Neil Tennant cantó por completo dicha canción. 

    'Getting away with it'  Esta es la otra canción en la que canta haciendo los coros Neil Tennant. De estilo ciertamente similar a muchos de los temas de New Order, es fácil a veces confundir ambos grupos. Me gusta mucho el solo de guitarra acústica que se aprecia a mitad de la canción. Sin embargo son los acordes de sintetizador lo que más resalta a lo largo de casi todo el tema. El riff de guitarra de casi ya al final es encantador. 

    'Gangster' nos devuelve otra vez a lo más electrónico del álbum. Da incluso la sensación que estamos ante una segunda parte del tema 'Reality' Sigo insistiendo en la mágica programación rítmica; esa caja de ritmos tan efectiva y descomunal. Además de los omnipresentes sintetizadores con sus diversos registros sonoros, las guitarras eléctricas de Johnny Marr dejan su sello de manera bien notoria. Me encanta sobremanera esta estupenda canción. Quizás algo más el estribillo, aunque en general la considero un maravilloso ejercicio de música electrónica.

    'Get the message'  De este tema he de confesar que la primera vez que lo escuché no me gustó apenas. Tuvieron que pasar extrañamente varios años para que poco a poco, eso sí, llegase a gustarme. Entre que no tenía el estilo que más me interesaba a mí por aquel entonces y que la melodía no era del todo de mi agrado, pues la consideré de tercer grado, como se suele decir, durante mucho tiempo. Pese a todo, fue un buen single, y es a día de hoy afortunadamente que me gusta bastante. Me parece que su sonido, amén de su melodía, es muy bueno, y la interpretación está fuera de toda duda. Creo decir que la guitarra, tanto eléctrica como acústica, es la protagonista. También se pueden apreciar unos bonitos coros femeninos.

    'Try all you want'  Regresamos a lo típicamente electrónico, y de qué manera; esta sí que parece ser la tercera parte de 'Reality' tanto por el ritmo tan bailable, como por los sonidos y  variados riffs de sintetizador. La línea de bajo yo diría que mantiene el mismo sonido a lo largo de todo el disco...no es que me moleste, pero parece ser que les resultó maravillosa evidentemente. Así y todo, este tema me parece buenísimo. 

    'Some distant memory'  Es sin duda alguna mi tercera mejor canción del disco. El inicio es homérico, y pronto surge la melodía con esa maravilla de sintetizadores. Qué acordes por favor... ¡Qué manera de ejecutarlos!... Me emociona por completo. La considero la más tremendamente emocionante; sobre todo en la parte que corresponde al estribillo, donde los teclados de fondo imponen su fuerza melódica y emocional. Me encanta la estructura musical, con esa delicadeza en los sonidos de cuerda y viento. El final es precioso también.

    Este compendio de canciones de este primer disco, pese a ser un magnífico debut de Electronic del cual se llegaron a vender más de un millón de copias, son realmente emocionantes, aunque sigo diciendo que su segundo trabajo 'Raise the pressure' (1996) es mucho mejor. Al menos para mí gusto melódico lógicamente. 

    Solo me queda decir: ¡A disfrutar de la música de Electrónic!