Love Sensuality Devotion: The greatest hits (2001) de ENIGMA

    Como el resto de buenos aficionados a la música, no voy yo a ser menos; me explico. Los discos recopilatorios no los considero 'discos' importantes en la carrera discográfica de un artista o grupo, sin embargo son totalmente imprescindibles en ciertas ocasiones, ya que dos cosas: primera engloban un nutrido listado de canciones básicas de la discografía de dicho artista o grupo (aspecto este de enorme importancia a la hora de 'descubrir' un nuevo artista/banda), y segunda: en ocasiones (a mí me ha ocurrido, sobre todo en el pasado siglo) me ha sido muy complicado encontrar ciertos discos y lógicamente hacerme con ellos, por lo que he tenido que recurrir a recopilatorios. 

    Así y todo, este álbum que hoy presento es la excepción a la regla; me estoy refiriendo a 'Love Sensuality Devotion: The greatest hits' (2001) de Enigma. Un álbum que me fue regalado ese mismo año de 2001, y del cual guardo un emotivo y maravilloso recuerdo. Al margen de este asunto, el disco en sí es una verdadera gozada para los sentidos. Una pieza musical que reúne 18 'grandes' temas de la discografía de Enigma. Un disco realmente bueno, con una calidad de grabación digna de su música. Creo que ya lo he escuchado más de 100 veces y aun mantiene ese 'frescor' tan necesario.

    Es evidente el uso prácticamente masivo de sintetizadores, samplers, secuenciadores y programaciones rítmicas. Además, me encanta disfrutar de unas buenas dosis de guitarras eléctricas, que se entremezclan fantásticamente bien con ese ambiente tan electrónico e incluso etéreo que sorprende en cada tema musical.

    Una peculiaridad que tiene esta grabación, es que desde que arranca el primer tema y hasta el final del conjunto de canciones del disco, estamos bajo el modo 'non-stop' O sea, que todos los temas van enlazados entre sí. No hay silencios. 

    Como siempre; los mejores temas para mi gusto son:

    'I love you...I'll kill you', Creo que es la mejor de todo el disco; al menos es la que más me emociona, sobre todo por esa homérica estructura musical, por su desarrollo rítmico y por la cantidad de sonidos, entre ellos la parte final con el 'demarraje' de la guitarra eléctrica: una virguería de canción. Es además parte fundamental de la B.S.O. de la película 'Sliver' (1992) con Sharon Stone, William Baldwin y Tom Berenger al frente del reparto.

     'Sadeness (part 1)' Es el tema 'madre'; el concepto original que impulsó el proyecto Enigma. Un tema que 'pegó' un tremendo pelotazo en la escena musical de principios de los años 90. Creo suponer que prácticamente todo el mundo conoce este espectacular tema. En mi caso, me parece un ejemplo de composición electrónica totalmente vanguardista y en donde el uso de los sonidos y la extraordinaria ejecución de la programación de la caja de ritmos, se me antoja más que hipnótica. Sandra, es quien pone voz al tema. Las imitaciones de 'Sadeness' surgieron a una velocidad inusitada, pero la original siempre prevaleció sobre todas ellas. Digamos que abrió una nueva vía de estilo musical. A día de hoy, esta pedazo de canción todavía conserva ese frescor a recién estrenada. Una verdadera gozada para los sentidos.

    'Gravity of love' Ese inicio, con la parte vocal femenina a cargo de la cantante Ruth-Ann Boyle de la banda británica Olive es impresionante. Por descontado, mencionar la exquisita base rítmica, arropada por magníficos acordes en los que la melodía resulta muy emocionante. Luego llega algo más de intensidad musical con la entrada en escena de esas pistas orquestales a modo de magna obra musical. Sinceramente es una de esas canciones que me empapan de sensaciones varias. Da gusto escucharla una y otra vez sin pausa.

    'Modern crusaders' Otro 'pedazo' de tema que destila energía a raudales, en buena medida gracias a la excelente base rítmica, y al sonido apoteósico de la guitarra eléctrica; toda una pasada de canción. Influye también esa 'pequeña' incursión en el apartado operístico, con unos coros bien logrados; quedan fenomenal en este tema. Cada vez que escucho esta canción, pongo el volumen más alto de lo habitual; merece la pena disfrutarla de esa forma. También siento que debe ser así: a caña limpia.

    'Shadows in silence' es una tema de corte lento, bastante típico de Enigma; con suficiente melodía como para considerarla una preciosa  e incluso majestuosa pieza musical. Me encanta de principio a fin. Esos sintetizadores, mecidos por esos acordes de fondo tan sentidos, es que me derriten de emoción...En cuanto a la programación de la caja de ritmos (léase también programación a secas) encaja sublimemente con toda la estructura musical. Una maravilla de tema. ¿Estaría inspirado/influenciado Michel Cretu en la B.S.O. de la aclamada película 'Rain Man' (1988)? Pues esas melodías recuerdan y mucho a buena parte de los temas compuestos por el gran Hans Zimmer. Nunca me canso de escucharlo/disfrutarlo...Yo soy así...

    'Turn around' Enigma compuso expresamente para este disco recopilatorio; por lo tanto no figura en ningún otro disco de Enigma. Personalmente recuerdo cuando se publicó este precioso single; fue escucharlo y enamorarme de él instantáneamente, es una canción más estilo comercial, con parte vocal en la que el vocoder manda. Por supuesto el despliegue electrónico es de calidad. 

    'Return to innocence' Me gusta sobre todo por la perfecta combinación de armonía, sonidos y melodía. A destacar la pista vocal con esos impresionantes coros masculinos; una canción encantadora como ella sola. También es uno de los temas más recordados y exitosos de la carrera musical de Enigma hasta la fecha. Según mi opinión, bien la podría considerar como la canción más comercial y más de Enigma. Imprescindible visionar su video-clip; no tiene desperdicio. 

    'Principles of lust' Tema incluido en el álbum de debut de Enigma 'MCMXC a.D.' (1990) Un tema intenso y con el aliciente de escuchar la singular voz de Sandra. 

    'T.N.T. for the brain' Maneja el ambiente musical con fantástica armonía. Un tema de nuevo con bastante energía; con suficiente ritmo y con admirables dosis sonoras. Los sintetizadores y samplers se ejecutan a las mil maravillas, dando como resultado un mágico conjunto musical. Es una de esas canciones que me emocionan a la vez que me ponen las pilas a base de bien. 

    Completo esta lista de canciones con las dos últimas: 'Silence must be heard' y 'Push the limits'

    Esperemos que tengamos Enigma para rato. Ojalá. Me encanta su estilo electrónico. Mientras tanto...disfrutemos de este 'Love Sensuality Devotion: The greatest hits' (2001) Repito; disco básico dentro de la carrera discográfica de Enigma.

     

Fading shades (1995) de SANDRA

    Recuerdo con cierta claridad aquellos años de finales del siglo pasado (...jó...cómo suena eso...buffff...) en los que la expectación por cada nuevo disco que salía al mercado de mis artistas preferidos, me producía una ilusión tremenda. Así ocurrió con Sandra y su disco 'Fading shades' (1995) pues tras sus últimos discos todavía me seguía alucinando su  portentosa música con sobrados tintes electrónicos.

    Un nuevo álbum de la cantante alemana, casi más famosa de toda la década de los años 80 (que fue realmente donde ella más destacó), se publicaba el 12 de junio de 1995. No tardé demasiado tiempo en hacerme con una unidad de su 'preciado' compact disc. Pues hacía algunos años que había dejado de adquirir elepés como norma habitual en mi colección musical; más que nada porque la calidad que ofrecía el CD, aparte claro está, de otras ventajas evidentes (como el no desgaste de las canciones, o el tamaño) me era mucho mejor a la hora de escuchar la música.

    Lo más destacado, de cara a la galería comercial, era sin duda la exquisita (por qué no decirlo) versión del famoso tema 'Nights in white satin' del grupo británico The Moody Blues, formado allá por mediados de los años 60. La cosa es que esta canción 'Nights in white satin' en su versión Sandra, es casi una locura de buena que es. Sin embargo no la considero la mejor del disco, ni mucho menos; pero soy consciente de la elegante versión que elaboraron tanto Michel Cretu como Jens Gad. Ambos, productores y compositores de este maravilloso disco de Sandra.

    Si es cierto que este disco tuvo poco éxito de ventas. Lo cual no le exime de su calidad general, lo mismo técnica que artística. Aunque si tuviese que valorarlo con sinceridad, diría que es verdad que no tiene esa 'magia' de otros discos pasados sobre todo. Así y todo...Sandra es Sandra y su peculiar voz va siempre por delante, a pesar de que a mí me gusta más la parte instrumental de las canciones.

    Para mí, la canción más encantadora de todo el álbum es sin duda el tema titulado 'Will you whisper'. Una preciosa balada con suficiente carga emocional. Además he de reconocer que Sandra en cuanto a baladas se refiere, es toda una genuina diosa; ya que su voz parece haber sido diseñada para evocar multitud de sentimientos, sobre todo románticos. Esta canción, como digo, es una de las que más me gusta de toda su carrera musical. Ya sé que la electrónica es la mejor marca de la casa (Michael Cretu al poder) y por eso precisamente me encanta. Electrónica, eso sí, pero con fundamento. Con buenos sonidos y elegantes armonías.

    

    Otra de las canciones que más me gustan de este disco, es el tema (de nuevo otra balada) 'First lullaby', que prácticamente cierra el conjunto de canciones del disco 'Fading shades' (1995) Es una canción con destacada melodía y con una suavidad musical del todo admirable. Preciosa como ella sola. 

    Acerca del tema 'I need love '95' comentar que sigo prefiriendo la versión del discazo 'Close to seven' (1992) aunque a esta nueva versión (a saber por qué la incluyeron en este nuevo álbum...) no le está yendo nada mal que digamos. Se trata de un tema con una estructura estilo tecno-pop del bueno. Una potente línea del bajo, la cual va marcando el ritmo de la canción; y en donde tanto la parte vocal como el resto de apabullantes sintetizadores y demás líneas de programación me resultan verdaderamente 'atómicas'. Todo un temazo para disfrutar a todo volumen. 

    Otra muy buena canción sería: 'Son of a time machine' la cual está bastante en la línea del estilo Sandra; pero se advierte esa pizca de frescura musical durante toda su estructura. Mantiene un buen ritmo, ayudado por algunos coros masculinos (marca de la casa) y donde Sandra pone una variable voz. Me parecen bien y me gustan un montón esas notas de guitarra eléctrica que se aprecian a mitad del tema. En definitiva, una canción bastante chula.

    'Tell me more' es casi una oda a la ilusión y la felicidad. El ritmo acelerado de la canción casa a la perfección con toda la armonía, la cual va manteniendo unas admirables líneas melódicas mientras Sandra se luce durante todo el desarrollo de la canción. Es un tema fantástico también para escuchar a todo volumen; porque es de los que me ponen las 'pilas' 

    Y para finalizar, señalar el tema 'Invisible shelter' el cual se desliga 'ligeramente' (sobre todo al escuchar sus primeros 1:44 minutos) del resto de canciones del disco. Es de ritmo rápido, pero con una estructura que quiere beber del estilo disco, casi a lo Pet Shop Boys (salvando distancias, lógicamente) 

    Como 'pequeña' anécdota, decir que durante el proceso de grabación del álbum, Sandra se encontraba en avanzado estado de gestación de sus futuros gemelos. Por eso tras la grabación de este 'Fading shades' (1995) Sandra se tomó un buen respiro, alejándose de su faceta como cantante, para dedicar unos años a la labor de crianza de sus hijos. También se cuenta que la escasa repercusión comercial del disco, fue en parte debido a la casi inexistente promoción del mismo a consecuencia de, precisamente, el embarazo de Sandra.

Close to seven (1992) de SANDRA

    Este disco 'Close to seven' (1992) de la cantante alemana Sandra; de esta cantante que tanto me ha gustado siempre, lo considero uno de los mejores de toda su carrera musical (concretamente el segundo mejor disco) Un pedazo de álbum donde las composiciones alcanzan un nivel muy muy alto de calidad en todos los sentidos. Y sobre todo me fascina lo bien trabajados que están los sonidos electrónicos. Qué maravilla de sintetizadores y samplers. Otro maravilloso discazo para la colección. Ya he perdido la cuenta de las veces que los he escuchado. Solo esta semana...creo que he rebasado las 10 veces...

      

    En 1992 me encontraba yo totalmente inmerso en todo lo relacionado, musicalmente me refiero, con esta cantante alemana; pero sobre todo por lo emocionante y fascinante de la música electrónica que envolvía todas sus canciones. Detrás de ello estaba, como no, el mago de las programaciones electrónicas Michael Cretu. Total que cada nuevo álbum que sacaba al mercado discográfico, suponía todo un revulsivo para mis sensibles emociones. Una especie de torbellino avasallador y hasta romántico, al cual deseaba yo con toda la ilusión del mundo, introducirme de lleno para disfrutar una vez más de esa calidad artística tan emocionante. Lo malo era superar o en su defecto, igualar su anterior trabajo 'Paintings in yellow' (1990) disco que considero absolutamente portentoso, y del cual ya he dedicado hace tiempo, un buen post.

    Así, con mucha ilusión, excitación y ganas de escuchar cuanto antes, fue como me hice en formato cedé, por supuesto, con este nuevo trabajo musical de Sandra 'Close to seven' (1992) Un disco que no me defraudó en absoluto. Mejor dicho, un pedazo de disco lleno de maravillosas canciones. Canciones como estas que cito a continuación:

    'Seal it forever' es el tema que más me gusta. El más apasionante. El más romántico. El más maravilloso. Me enamoré de él la primera vez que escuché su grandiosa melodía. Fue todo un flechazo. Con esa caja de ritmos inicial, muy muy similar al inicio del tema de 'Lady in red' de Chris de Burg  La suavidad  de la voz de Sandra, reflejada en cada nota, me llegó al alma. Todo ello unido a una armonía preciosa, supuso para mí un revulsivo total. Se me pegó la canción durante bastante tiempo. La tenía impresa en mi subconsciente. Me encantaba. Por eso la escuché muchísimas muchísimas veces; y por supuesto la continuaré disfrutando todo lo más que pueda. Lástima que haya tantísimas canciones que están en su misma situación... Pues es verdad que la vida es cuestión de prioridades...y las mías son demasiadas... Lástima que no dispongamos de más años de vida...De cualquier manera vivir es el mejor regalo de todos; y soñar y emocionarse con la música...pues...no cuesta nada.

    'Love turns to pain'  En esta preciosa canción, destacaría la línea del bajo, potente y atrayente como ella sola. Luego está esa voz tan directa y melodiosa que imprime Sandra, sobre todo en la parte que no es el estribillo. Me encantan esos teclados de fondo (acordes) con eso sonidos sintéticos. Además, de nuevo, la guitarra eléctrica vuelve a aportar ese toque tan chulo, que tanto me gusta a mí.

    'Your way to India' es la otra encantadora balada del disco. Una joya total. Una canción de una sutileza que emana a partes iguales romanticismo y calidez. Me encantan esos cambios de ritmo. Con esos efectos musicales tan bonitos. Vuelve a repetirse ese duelo vocal femenino-masculino, que queda tan rematadamente genial. Un tema que me fascina de principio a fin. Y vaya final que se marcó Michael Cretu... Fantástica canción que me pone la carne de gallina. Sensacional y mágica sería mi definición resumida. Imprescindible. De lo mejorcito de Sandra, sin duda.

    'I need love'  Otra sensacional canción donde se demuestra de nuevo esa magnífica calidad artística que es el binomio Sandra-Michael Cretu Impresionante la programación y la línea del bajo. Un tema de estilo tecno-disco. Listo para bailar. Recuerda un poco, sobre todo en un sonido concreto, tipo efecto en desvanecimiento, al característico sonido usado en el tema 'Sadness' de Enigma. Muy muy bueno también el secuenciador que va recorriendo prácticamente todo el tema. La de cosas chulas que se pueden crear con un buen sonido y tan solo un par de notas repiqueteando rítmicamente. Una canción preciosa, donde la parte cantada por el chico (Andy 'Angel' Hard) es sumamente genial, acompañada por los coros de Sandra. Por cierto que este muchacho, Andy Hard, se luce buenamente en todas y cada una de las canciones que canta en este pedazo de disco, aunque en esta particularmente se luce bsatante.

    'No taboo' contiene uno de los mejores ritmos programados de todo el álbum. Luego están esas guitarras contundentes, y por supuesto la inmensa voz de Sandra. Una canción apasionante total. Llena de sonidos casi tecno. El juego de los sintetizadores está muy logrado. Los samplers vocales son una virguería. El ritmo, como digo, es impactante. En cuanto a la voz masculina de Andy Hard...qué decir...impresionante. A mí, el estribillo, es que me parece brutal de bueno. Eleva la moral la tengas donde la tengas. Luego está también esa pizca de halo romántico que tanto me gusta.

    'Steady me'  En este otro tema lento, casi balada, el sencillo y acogedor ritmo, unido a esa bella armonía reinante, me parece de lo más encantador. Ese piano, esa guitarra tan fantástica, esa línea del bajo; y por supuesto la voz de Sandra, que es para mi una de las voces más bonitas que jamás he escuchado. Es una canción de estilo más en la línea pop suave, que las del resto del álbum. Así y todo, conecta perfectamente con las demás; no desentona nada en absoluto. Ya hacia el final, por no decir abiertamente el final en sí, surge una magia musical que me llena de emociones y sensaciones maravillosas. Como apunte anecdótico mencionar que esta canción se le da un aire a uno de aquellos temas de Blue System (escisión de los famosísimos Modern Talking) de título 'Sorry little Sarah' Al final 'Steady me'...me hubiera gustado que durase un minuto más.

    'Mirrored in your eyes' aparece como la primera balada del álbum. Me recuerda ligeramente al tema 'One more night' incluido en el álbum anterior. Una canción bien trabajada, con una línea rítmica estupenda, donde la armonía encaja a la perfección con todos y cada uno de los instrumentos; que no son otros que sintetizadores, samplers, cajas de ritmo y guitarras. Guitarras las cuales se añaden en varios de los temas del disco, y que quedan fantásticamente bien. A mí es que me encanta esa mezcla de tecnología punta, con ese toque tecno-disco y con esos tremendos sonidos de guitarras, tanto eléctrica como acústica. En suma, un tema genial.

    'Don't be aggresive' es otro tema, por cierto el primero del disco, que aunque no le presté demasiada atención en su momento, a base de escucharlo una y otra vez, pues le fui cogiendo el rollo y encima, pasados los años y sobre todo en vista de la música actual...pues que vamos...me parece una joya. Es una canción que transmite bastante fuerza. Un tema con profusión de electrónica, muy moderna en su día, y una base rítmica programada de manera exquisita. Pues Michael Cretu es un genio de la música electrónica; sabe crear sonidos y ambientes magistrales. Y con su proyecto Sandra, también logra dar rienda suelta a muchas de sus inquietudes experimentales; que a decir verdad le quedan de fábula. Encima va Sandra y pone esa voz tan sumamente sensual y totalmente característica y personal...que resultan unas canciones maravillosas. El comienzo del tema recuerda obviamente al proyecto Enigma  Con esos sonidos y esa programación típica de Cretu.

    

    Al final he de reconocer que ha quedado fenomenal el haber incluido, junto a tanta electrónica, esas guitarras casi permanentes en cada canción. Le ha dado un toque algo diferente, a la vez que moderno y rebosante de calidez. Se nota que Michael Cretu  ha querido amortizar esos sonidos tan peculiares de su proyecto Enigma, pues a poco que uno se fije, pululan por unas cuantas canciones. Además de gran variedad de efectos ligados a esas pistas de sintetizadores. Grandiosos y benditos sintetizadores. Vuelvo a repetir; es este un pedazo de disco. Una joya más con la que disfrutar y por qué no, también soñar a lo grande.

Paintings in yellow (1990) de SANDRA

    Fue este 'Paintings in yellow' (1990) de Sandra el primer compact disc que me compré. Corría el año 1993, concretamente el 12 de Abril, cuando adquirí este genial CD, lo que no recuerdo fue el precio que me costó, supongo que unas 1.500 pesetas. No era un precio alto para un CD por aquella época en la que hacía pocos años que habían llegado al mercado español. Ahora que la ilusión que me hizo no os lo podéis imaginar, y eso que aun no disponía de un reproductor de CD...

    Una anécdota que me mantuvo en vilo durante un tiempo, fue el leer en una revista musical (no recuerdo cuál era) que los compact disc, pasados unos ocho años aproximadamente, perdían sus datos debido, por lo visto, a uno exceso de aluminio en su composición. Imaginaos el panorama; o sea que al cabo de unos pongamos diez años, adiós CD... Menos mal que no fue cierto y todavía hoy en día (ya han transcurrido más de 27 años) sigue estando en perfectas condiciones.

    Bueno, el disco en sí lo disfruté al principio, cuando se publicó en 1990, grabado en una cinta de música (como tantos otros discos lógicamente) No olvidaré cuando escuché su primer y gran single 'Hiroshima'  Decir que quedé alucinado es decir poco. Vaya canción más bonita. Pero sobre todo, ¡vaya sonidos!  Ese inicio balada total con la peculiar voz de Sandra, deja paso rápidamente a una programación rítmica  asombrosamente potente. En verdad me dejó totalmente fascinado este enorme trabajo musical. La amalgama de sonidos electrónicos; sintetizadores y samplers sobre todo ,acompañan el resto de la voz. Las guitarras protagonizan buena parte de la canción. La eléctrica del final, ¡es atómica! Así como la parte instrumental que viene a continuación, con unos potentes sonidos. Todo ello me cautivó sobremanera. 

    Decir de 'Hiroshima' que la versión original es del grupo pop-rock inglés Wishful Thinking  Que en 1971 publicaron dicho tema. Canción compuesta por David Morgan, quien fuera miembro de la E.L.O. entre los años 1981 y 1986. Personalmente me quedo con esta fantástica versión de Sandra

    '(Life my be) A big insanity'  La segunda canción del para mi gusto mejor disco de la cantante alemana. En ella destacaría lo precioso del estribillo y las notas musicales impuestas por el bajo. Los coros, por su parte, son muy significativos en el estilo musical de Sandra y los utilizó mucho en sus primeros discos. Verdaderamente Michael Cretu, que es quien compone toda la música, como muchos ya sabréis, es un artista de tomo y lomo. Es un virtuoso de la música de estudio. Lo debe de vivir cuando se sienta frente a la mesa de mezclas. Porque...vamos...¡vaya nivel tiene el tío! 

    'Johnny wanna live'  Sin duda alguna mi mejor canción de todo el disco. Es lo más de lo más. Una sentida balada con una instrumentación tremenda. Aparte de esos intensos sintetizadores, samplers, la programación rítmica con ligeras referencias étnicas y la soberbia voz de Sandra con esa melodía tan preciosa hacen que me deshaga en emociones. El último minuto del tema es precioso a más no poder; esas soberbias notas musicales me pueden... Otra canción que no os podríais imaginar la de veces que la he escuchado y disfrutado plenamente. Además tiene para mí un bonito recuerdo sentimental de aquel verano de 1991  Ocurrió que la escuché en mi walkman, al atardecer, justo unos minutos tras una bella puesta de sol. Me quedaron grabados esos instantes casi a fuego, la verdad...Cuan emocionante fue apreciar todo su riqueza musical...es que me pongo tonto... Esta, obviamente, también va para la saca de mis mejores 200 canciones.

    'Lovelight in your eyes'  Un bajo de lo que a mí me gustan, compitiendo con las cajas de ritmo, marca buena parte del ritmo del tema. Teclados de fondo y más samplers llenan el resto de la canción. Pasada la mitad del tema suena un solo de sintetizador que me encanta. Por supuesto la voz de Sandra continúa siendo un placer de escuchar.

    'One more night'  La balada que fue el tercer single del disco siempre me ha gustado mucho. Aquí, si cabe, la característica voz de Sandra alcanza mayor intensidad. Una canción muy romántica que bien merece la pena saborear. No olvidaré el video-clip... Porque...vaya videos nos dejó esta chica...

    'The skin I'm in'  Vuelta de nuevo al formidable estilo  pop electrónico del que hace buena gala el amigo Cretu. Sinceramente, bajo mi punto de vista, este disco se sale de bueno con respecto al resto de la colección de la cantante alemana. En este tema la melodía se fusiona a la perfección con una riqueza sonora impresionante. Además el ritmo es embriagador ¡Bienvenidos al glorioso mundo de los sintetizadores!  Otra maravilla de canción.

    'Paintings in yellow'  Precioso tema que da título al álbum.  Soberbio y perfectamente desarrollado. Definir a esta canción como otra joya más del disco es quedarse corto. Ese bajo...esos teclados...esa batería electrónica...esa guitarra eléctrica...Este Cretu es impresionante. Se nota que lo suyo es hacer buenas mezclas de buenas canciones. Ahora que Sandra tampoco se queda corta cantando tan maravillosamente bien. 

    'The journey'  En esta larga canción de 7 minutos 27 segundos, con bastantes pasajes instrumentales, es donde se puede entrever claramente el estilo y sonido que posteriormente se incluiría en el famoso proyecto Enigma iniciado a finales de ese año 1990. Se pueden apreciar con claridad multitud de samplers. Entre ellos una vaga referencia a Enya (en el minuto 2:50) en forma de coros con eco. A continuación y con un apabullante ritmo de percusiones electrónicas, aparece una guitarra eléctrica. Después de algo más de un minuto viene un corto pasaje de desenfreno de sintetizadores, samplers y cajas de ritmo. Ya al final, cesan las percusiones y unos tenues sintetizadores con Sandra cantando las últimas  notas cierran el poderoso tema. Obra maestra.

    La grabación de este fabuloso disco se realizó enteramente en los estudios de grabación A.R.T. en Ibiza. Junto con Michael Cretu intervino en la elaboración del álbum un tal Frank Peterson, quien daría forma ese mismo año 1990 al proyecto Enigma  Peterson fue quien tuvo la innovadora idea de mezclar canto gregoriano con sonidos puramente electrónicos, aunque finalmente Michael Cretu quedó a cargo de Enigma  Que supuso todo un éxito de ventas y un acontecimiento en cuanto a originalidad dentro del género Pop electrónico.

    Como nota personal os diré que increíblemente todavía a día de hoy, cada vez que huelo el interior de las páginas del libreto del CD aun conserva el mismo olor de cuando lo compré. Me transporta instantáneamente a aquellos días de mi juventud...¡Es fantástico!